U.D.O "Steelhammer" (French Review)
Release Date / Sortie: 24 May 2013
Après le fort bien garni « Live In Sofia » (double CD plus DVD) sorti en novembre 2012 (chronique ici) voici que nous revient la bande de Herr Dirkschneider pour un album studio, cette fois, au nom explicite de « Steelhammer ». Tout un programme qui fleure bon le Heavy teuton calibré comme on l’aime quand on est fan du genre et c’est tant mieux ! Si la nouveauté se trouve surtout dans la sortie d’un nouvel album, elle se situe aussi dans le line-up et l’arrivée de deux jeunes guitaristes : le russe Andrey (Smirnov) et le finlandais Kasperi (Heikkinen) en remplacement d’Igor Gianola et Stefan Kaufmann. Igor ayant dû laisser U.D.O faute de temps disponible, en raison de son nouveau projet parallèle, quant à Stefan, des raisons de santé l’ont obligé à quitter U.D.O. Ce très bon guitariste, producteur, a d’ailleurs signé sa dernière prestation aux côtés de ses amis et partenaires lors du dernier live de 2012.
Sur « Steelhammer », c’est donc Andrey Smirnov qui s’est chargé, seul, de toutes les parties guitares du disque, et ce, même si Igor Gianola devait lui aussi poser sa patte guitaristique sur les morceaux, mais les imprévus en ont décidé autrement. Au final, il faut reconnaître qu’Andrei a fait un travail impeccable aussi bien en attaque, en rythmique, qu’en solo
Quant à Kasperi, le finlandais étant arrivé après les sessions d’enregistrement, il pourra donner toute l’ampleur de son talent à la six cordes lors des live et sur le prochain opus.
Autre changement notable sur « Steelhammer » : avec le départ de Stefan Kaufmann à la fois aux poste de guitariste et de producteur pour les albums précédents, cette fois, l’homme ne voulant momentanément plus s’impliquer dans ce domaine, c’est donc Udo et le bassiste Fitty (Wienhold) qui se sont chargés de la composition des titres et pour la production, une vieille connaissance d’U.D.O a été appelée à la rescousse, aux côtés d’Udo Dirkschneider : Michael Wagener. Le résultat est un album qui possède un son plus chaud et live que « Rev-Raptor », notamment. Les sessions en studio, option en face à face et live, y sont pour beaucoup.
Alors, coté musique, on retrouve comme dit précédemment la marque de fabrique ‘So Heavy’ caractéristique d’U.D.O, à l’image du « Steelhammer » d’ouverture, du furieux « Death Ride », « King Of Mean » au tempo speedé ou encore de “Cry Of A Nation” à la composition typique U.D.O avec son rythme lent, ses riffs bien Heavy et entêtants, son chant toujours du fond de la gorge de Udo Dirkschneider.
Du tout bon et côté surprises, le dynamique « Basta Ya » chanté en espagnol par Herr Dirkschneider vaut son pesant de Metal, ainsi que le chant différent sur « Time Keeper », la ballade avec piano et intruments à cordes, flute (vous avez bien lu :) « Heavy Rain », le tout vaut le détour. Avec une mention spéciale pour l’original morceau de fermeture : « Book Of Faith », qui se révèle différent et très intéressant.
Pour ce qui est des thèmes évoqués, l’actualité est à l’honneur au travers de « Cry A Nation » qui traite de la situation du monde face aux spéculations monétaires, aux banques, ou encore du single « Metal Machine » où est évoqué le travail volé aux humains , progressivement remplacés par des machines.
En somme, au long de « Steelhammer », on se trouve toujours en présence de tout ce qui fait accrocher et aimer ce Heavy si reconnaissable de U.D.O et même s’il y a quelques variations ici et là dans les compositions, pourquoi changer les basiques d’une formule qui marche ? « Steelhammer » est bon et fidèle à ce qui fait apprécier U.D.O: un album recommandé aux fidèles du groupe, et à tous ceux qui veulent le découvrir :)
Tasunka
Line-Up U.D.O :
-Udo Dirkschneider : V
-Andrey Smirnov : G
-Kasperi Heikkinen : G
-Fitty Wienhold : B
-Francesco Jovino : D
Tracklisting “Steelhammer”:
01. Steelhammer
02. A Cry Of A Nation
03. Metal Machine
04. Basta Ya
05. Heavy Rain
06. Devil’s Bite
07. Death Ride
08. King Of Mean
09. Timekeeper
10. Never Cross My Way
11. Take My Medicine
12. Stay True
13. When Love Becomes A Lie
14. Book Of Faith
==>"Shadows Come Alive" (Bonus Track on Ltd. Digipak)
U.D.O "Steelhammer" (French Review)
Release Date / Sortie: 24 May 2013
Après le fort bien garni « Live In Sofia » (double CD plus DVD) sorti en novembre 2012 (chronique ici) voici que nous revient la bande de Herr Dirkschneider pour un album studio, cette fois, au nom explicite de « Steelhammer ». Tout un programme qui fleure bon le Heavy teuton calibré comme on l’aime quand on est fan du genre et c’est tant mieux ! Si la nouveauté se trouve surtout dans la sortie d’un nouvel album, elle se situe aussi dans le line-up et l’arrivée de deux jeunes guitaristes : le russe Andrey (Smirnov) et le finlandais Kasperi (Heikkinen) en remplacement d’Igor Gianola et Stefan Kaufmann. Igor ayant dû laisser U.D.O faute de temps disponible, en raison de son nouveau projet parallèle, quant à Stefan, des raisons de santé l’ont obligé à quitter U.D.O. Ce très bon guitariste, producteur, a d’ailleurs signé sa dernière prestation aux côtés de ses amis et partenaires lors du dernier live de 2012.
Sur « Steelhammer », c’est donc Andrey Smirnov qui s’est chargé, seul, de toutes les parties guitares du disque, et ce, même si Igor Gianola devait lui aussi poser sa patte guitaristique sur les morceaux, mais les imprévus en ont décidé autrement. Au final, il faut reconnaître qu’Andrei a fait un travail impeccable aussi bien en attaque, en rythmique, qu’en soli.
Quant à Kasperi, le finlandais étant arrivé après les sessions d’enregistrement, il pourra donner toute l’ampleur de son talent à la six cordes lors des live et sur le prochain opus.
Autre changement notable sur « Steelhammer » : avec le départ de Stefan Kaufmann à la fois aux poste de guitariste et de producteur pour les albums précédents, cette fois, l’homme ne voulant momentanément plus s’impliquer dans ce domaine, c’est donc Udo et le bassiste Fitty (Wienhold) qui se sont chargés de la composition des titres et pour la production, une vieille connaissance d’U.D.O a été appelée à la rescousse, aux côtés d’Udo Dirkschneider : Michael Wagener. Le résultat est un album qui possède un son plus chaud et live que « Rev-Raptor », notamment. Les sessions en studio, option en face à face et live, y sont pour beaucoup.
Alors, coté musique, on retrouve comme dit précédemment la marque de fabrique ‘So Heavy’ caractéristique d’U.D.O, à l’image du « Steelhammer » d’ouverture, du furieux « Death Ride », « King Of Mean » au tempo speedé ou encore de “Cry Of A Nation” à la composition typique U.D.O avec son rythme lent, ses riffs bien Heavy et entêtants, son chant toujours du fond de la gorge de Udo Dirkschneider.
Du tout bon et côté surprises, le dynamique « Basta Ya » chanté en espagnol par Herr Dirkschneider vaut son pesant de Metal, ainsi que le chant différent sur « Time Keeper », la ballade avec piano et intruments à cordes, flute (vous avez bien lu :) « Heavy Rain », le tout vaut le détour. Avec une mention spéciale pour l’original morceau de fermeture : « Book Of Faith », qui se révèle différent et très intéressant.
Pour ce qui est des thèmes évoqués, l’actualité est à l’honneur au travers de « Cry A Nation » qui traite de la situation du monde face aux spécualations monétaires, aux banques, ou encore du single « Metal Machine » où est évoqué le travail volé aux humains , progressivement remplacés par des machines.
En somme, au long de « Steelhammer », on se trouve toujours en présence de tout ce qui fait accrocher et aimer ce Heavy si reconnaissable de U.D.O et même s’il y a quelques variations ici et là dans les compositions, pourquoi changer les basiques d’une formule qui marche ? « Steelhammer » est bon et fidèle à ce qui fait apprécier U.D.O: un album recommandé aux fidèles du groupe, et à tous ceux qui veulent le découvrir :)
Tasunka
Line-Up U.D.O :
-Udo Dirkschneider : V
-Andrey Smirnov : G
-Kasperi Heikkinen : G
-Fitty Wienhold : B
-Francesco Jovino : D
Tracklisting “Steelhammer”:
01. Steelhammer
02. A Cry Of A Nation
03. Metal Machine
04. Basta Ya
05. Heavy Rain
06. Devil’s Bite
07. Death Ride
08. King Of Mean
09. Timekeeper
10. Never Cross My Way
11. Take My Medicine
12. Stay True
13. When Love Becomes A Lie
14. Book Of Faith
==>"Shadows Come Alive" (Bonus Track on Ltd. Digipak)
A PALE HORSE NAMED DEATH "Lay My Soul To Waste" (French Review)
A PALE HORSE NAMED DEATH « Lay My Soul To Waste”
(SPV / Steamhammer)
Street Date Europe: May 27th, 2013
Street Date N.America: May 21st, 2013
Street Date GSA: May 24th, 2013
Pour ce second album, A PALE HORSE NAMED DEATH nous plonge dans un univers musical sombrement envoutant et dérangeant dans le meilleur sens du terme, tout comme les paroles à la profondeur certaine et qui narrent les côtés obscurs dont est capable l’humanité. A l’image de la pochette encore plus ténébreuse que celle du premier opus, comment résister à un morceau aussi délicieusement sombrement accrocheur que « Killer By Night » par exemple, qui en plus d’être bon, se trouve répondre au titre « Serial Killer » présent sur le premier album « And Hell Will Follow Me » ; une continuation se fait grâce à ces deux tracks, liant ainsi les albums. Et comment ne pas non plus céder au charme diabolique de « Devil Came With A Smile », à la lenteur hypnotique de « Day Of The Storm », Si Eddie Heedles s’est, cette fois, vu confier plus de partie de guitares en lead ou si le piano est plus mis en avant, la formule qui fait la marque de fabrique de APHND est toujours au rendez-vous de « Lay My Soul To Waste » et ceci explique cela pour ce qui est de la qualité de l’ensemble : sludge Doom et très vivant à la fois.
« Lay My Soul To waste » bénéficie à nouveau de la production et la réalisation du duo gagnant et amical Abruscato / Matt Brown et ça s’entend : le son est affuté, précis et lourd, Doom, sans s’enliser à aucun moment.
Abruscato a, cette fois, voulu aller explorer plus avant que sur le premier album, le côté sombre des arrangements, des instrumentations et la réussite est au rendez-vous, tout l’album étant unique ! Pas du Type O ou du Life Of Agony, non, du A PALE HORSE NAMED DEATH tout simplement !
Enfin, si les paroles et compositions de Sal Abruscato flirtent entre réel et imaginaire, le titre final « Cold Dark Mourning » est , quant à lui, ancré dans la réalité puisqu’il trouve son inspiration et atmosphère particulière dans la procession vers le cimetière lors de l’enterrement du regretté et unique Peter Steele de Type O.
Tasunka
Line-up APHND:
-Sal Abruscato : V / G / songwriting
-Johnny Kelly : D
-Eddie Heedles : G
-Eric Morgan : B
"Lay My Soul to Waste" Tracklisting:
01) Lay My Soul to Waste
02) Shallow Grave
03) The Needle in You
04) In the Sleeping Death
05) Killer by Night
06) Growing Old
07) Dead of Winter
08) Devil Came With a Smile
09) Day of the Storm
10) DMSLT
11) Cold Dark Mourning
MELTED SPACE "Between" (French Review)
MELTED SPACE « Between »
(Totentanz/Season of Mist)
MELTED SPACE "When I Was A God" (Official Video) : ici / here
Pierre Le Pape est bluffant de créativité, l’homme se montre toujours hautement inspiré par les dieux de la musique, dans chacun de ses projets dont le très salué « From The Past » (2012) et le dernier effort en date, « Between », peut d’ores et déjà figurer en très bonne place dans son oeuvre. En effet, ce disque vous entraine dans un opéra Dark atmosphérique aux superbes orchestrations, aux guests de taille et de talent, dont Liv Kristine et ses vocaux tragiques de son personnage ‘She-Wolf’.
Si Pierre Le Pape affiche ses dons à la composition, il affiche tout autant son art dans les orchestrations qui font mouche, en plus de son poste à tous les instruments et que l’homme est doué ! C’est donc au cœur de la mythologie romaine de Romulus et Remus, de la dualité, du bilan de feu leur vie terrestre que les deux frères font une fois dans le ‘melted space’, une fois Romulus ayant tué Remus, que l’auteur nous emmène.
Tel une véritable tragédie antique jouée devant nous ou plutôt dans nos oreilles, « Between », est envoutant et profond de symbolisme sur la dualité. L’artwork d’Hicham (Haddaji) a, d’ailleurs, une nouvelle fois, participé pleinement à l’atmosphère unique de ce disque. Pierre Le Pape considère « Between » comme un passage reliant « From The Past » et le futur projet en préparation, puisque sur « Between » figurent trois titres acoustiques tirés de « From The Past »
Belle transition en tout cas, que ce disque « Between » qui ravira beaucoup de monde et attirera, à n’en pas douter, toute la reconnaissance sur cet artiste de talent, qui le mérite !
A suivre donc …
Tasunka
Line-Up « Between » :
- Pierre Le Pape (compositeur, orchestrations, toutes les musiques / lyrics)
- Manuel Munoz (Wormfood): V for Apollo / Dante
- Liv Kristine (ex-Leave’s Eyes); V for She-Wolf)
- Ashmedi (Melechesh) : V for Janus
- Black Messiah (Seth): V for Romulus
- Adrien Grousset (Hacride) : G
- Michael Saccoman (ex-Kronos) : D
- Brice Guillon : B
- Charley Corbiaux : acoustic Guitar (Tracks 8 / 9)
- Lucie Blatrier : V for Michael / Artemis
- Anae: V for Gabriel
- Amelie Jeannes : V for Raphael
- Mick Rignanese : V for Lucifer
- Sire Cedric: V for Belial
- Emmanuel Levy: V
Tracklisting “Between”:
01. Return to the Land of the Forgotten
02. Dying Legend
03. They Were Brothers
04. St. Vis Pacem
05. Para Bellum
06. The Man With Two Faces
07. Welcome to this World
Bonus tracks
08. When I was a Good
09. Dante's Memory
10. War for the World
PYG "We Live, We Die" (French Review)
P.Y.G « We Live, We Die »
(La Mouche Production / Distribution 'Coop Breizh' via reseau FNAC, etc..)
Video Clip Du Single "Ocean Chaser": ici
Sortie Album: 24 Mai 2013
Et de deux pour P.Y.G, le groupe breton sort en effet son second opus “We Live, We die” après « End Of The World » et, autour d’Yvan Guillevic (guitare) le créateur du projet, les six autres membres s’activent en beauté pour notamment un duo vocal féminin –masculin (Nelly Le Quilliec – Morgan Marlet) très à propos et en force sur les compositions atmosphériques / progs assez plaisantes. Intimiste et profond, tel est le morceau « We Live, We Die » composé par le Yvan Guillevic, lors d’un moment sombre de sa vie, et qui symbolise la grandeur et la décadence, ‘on vit, on meurt’ ou la perte d’un être cher aussi; bref, un titre poignant et parlant à la fois! Plus léger, le disque se poursuit avec sa joie de vivre et notamment un " Easy Livin’" à la rythmique rapide où guitare et claviers au son très seventies, se répondent en une apothéose bien agréable, même chose pour le plus Rock « Hey Woman ». Plus profonds, ensuite, on retrouve des titres forts tels que « Tonight I’ll Kill A King », « Beyond The Last Gate » avec, en guest, Clothilde Trouillaud à la harpe celtique, ou en parlant de guests, il est à noter la présence d’Alain Boccou pour des voix ‘death growl’ sur le titre final « Song Of The Werewolf », ainsi que celle derrière les claviers et pour l’occasion, de Jorris Guilbaud.
Les membres de PYG étant tous impliqués dans d’autres projets musicaux, il est d’autant plus appréciable que chacun d’eux ait pris du temps pour « We Live, We Die », PYG étant leur top priorité, il faut dire et c’est tant mieux.
En conclusion, « We Live, We Die » est une œuvre à l’atmosphère à part, toute en feeling et finesse et plus que digne d’être connue !
Tasunka
Tracklisting « We Live, We Die » :
01-We Live, We Die (Part I)
02-We Live, We Die (Part II)
03-Ocean Chaser
04-The Dog Who Wants To Play
05-Easy Livin’
06-Tonight I’ll Kill The King
07-Beyond The Last Gate
08-I Won’t Let You Go
09-Hey Woman
10-On The Wall
11-Song Of The Werewolf
Line-Up PYG:
- Yvan Guillevic: G
- John Chaussepied: additional G
- Nelly Le Quilliec / Morgan Marlet: V / V
- Jean-Noël Rozé : K
- Bernard Clémence : B
- Julien Oukidja : D
GOTHMINISTER "Utopia"
GOTHMINISTER « Utopia »
(AFM)
Release Date : 17 May 2013
Pour leur cinquième opus, les norvégiens de GOTHMINISTER ont conçu un concept album aussi ambitieux qu’abouti musicalement et lyriquement parlant. En effet, non seulement l’histoire, autant d’horreur que de réflexion profonde sur le sort de l’humain, est servie par des morceaux Indus / Dark, lourds et de grande classe, des mélodies et orchestrations superbes, mais ce concept est également complété par un cadeau d’1H15 sous la forme du film et d’un ‘Horror Concert’ qui prolonge la narration du CD. Disponible sur la version limitée, le DVD du film vaut d’acheter cette version CD plus DVD d’ « Utopia », pour pouvoir savourer toute l’atmosphère unique qu’a fait naitre GOTHMINISTER, et ce, même si le CD à lui seul, vaut déjà l’achat.
Basé sur l’univers issu des cauchemars et rêves faits par Bjørn Alexander Brem, chanteur - fondateur et âme du groupe, le concept d« Utopia » traite de la dualité d’être deux personnes(alités) : avocat le jour, GOTHMINISTER la nuit avec tout ce que cela implique de pensées sombres, de réflexions profondes qui mènent à l’horreur. « Utopia » bénéficie d’un vrai scénario prenant en tous points et d’une grande force pour faire adhérer à l’histoire. C’est vrai qu’« Utopia » pourrait se résumer à l’union accomplie de la musique et du cinéma, sans limites entre les deux genres. D’ailleurs produit avec talent par Bjørn Alexander Brem, l’album sonne efficacement bien, à l’égal d’une bande originale de cinéma.
GOTHMINISTER a exploré un nouvel univers et chapeau, c'est une réussite !
Tasunka
Tracklisting « Utopia » :
01. The New Beginning
02. Someone Is After Me
03. Utopia
04. March
05. Horrorshow
06. Nightmare
07. Afterlife
08. Helldemon
09. All Alone
10. Purgatory
11. Eternal
12. Raise The Dead
13. Boogeyman
Limited edition incl. bonus DVD (incl. movie/concert film)
Line-Up GOTHMINISTER :
-Gothminister - V
-Turbo Natas - G
-Icarus - G
-Chris Dead - D
TRUCKER DIABLO "Songs Of Iron" (French Review)
TRUCKER DIABLO « Songs Of Iron »
(Bad Reputation)
Sortie : 13 Mai 2013
Ca envoyait déjà du bois Trucker Diablo, avec leur premier album au Hard Rock définitivement placé sous le sceau de l’efficacité (voir chronique ici) : “The Devil Rhythm” et voilà que les Irlandais sont de retour, toutes cylindrées de leur solide camion lancées à plein régime. « Songs Of Iron » est, en effet, dans la veine du premier opus et au long de ses 14 titres, c’est un régal tout simplement, avec des moments plus marquants, comme pour le morceau d’ouverture avec sa basse affirmée et ses guitares aux envolées très cools « Red Light On », basse tout aussi bien mise en avant et parlante sur le non moins bon « The Streets Run Red » ou encore pour continuer dans la lignée des meilleurs titres, arrivent ensuite le très réussi « The Rebel », d’ailleurs sorti en single début février 2013, puis le furieux « Not So Superstar » et son solo de guitare tellement Hard Rock et so catchy, et en parlant de catchy, « Lie To Me » se distingue tout autant : ah son intro à coups de riffs rythmés comme le moteur d’une Harley et son refrain entêtant à plein ! Petite pause dans ce déchainement Rock pour une semi ballade classique mais bien amenée « Maybe You’re The One ». Retour vers la chevauchée sauvagement Rock avec un « Bulldozer » qui déménage tout sur son passage option train d’enfer et qu’est-ce que c’est bon.
Trucker Diablo est décidément talentueux dans son exploration des differents styles qui ponctuent le Hard Rock, comme le prouvent les enjoués « Rock Hallelujah » / « I Wanna Party With You » ou le Rock Texan « Highway Radio » qui vous entraine sur les grands espaces au volant d’une belle américaine, « When’s It Gonna Rain ? » avec cette pointe seventies ou enfin le pur Rock’n Roll de « Shame On You » qui vous distille une irrépressible envie de chanter le refrain en choeur et vous éclater sur sa rythmique imparable.
Trucker Diablo viennent d’enfoncer le clou avec leur second opus au nom fort justifié : « Songs Of Iron » et le groupe est à découvrir ou continuer de soutenir sans retenue, ils le valent !
Trucker Diablo sera sur scène en France le 21 Mai à Paris avec Crucified Barbara et le 29 juin prochain lors du Show Bike Montalivet , alors, on se note les dates sur l’agenda et on y fonce ;)
Tasunka
Line-Up TRUCKER DIABLO :
-Tom Harte : G / V
-Simon Haddock : G / V
-Glenn Harrison : B
-Terry Crawford : D
Tracklisting « Songs Of Iron »:
01-Red Light On
02-Year Of The Truck
03-The Rebel
04-Drive
05-Not So Superstar
06-The Streets Run Red
07-Lie To Me
08-Maybe You’re The One
09-Bulldozer
10-Rock Hallelujah
11-Highway Radio
12-When’s It Gonna Rain?
13- Shame On You
14-I Wanna Party With You
BLACKRAIN "Blast Me Up" (New Video)
BlackRain signe chez Sony Music / Columbia
Nouvel album "It Begins" sortie le 10 juin 2013 en France.
Et très prochainement dans le reste du monde
Jeff Hanneman - SLAYER - Passed Away - May He Rest In Peace !!!
'Slayer is devastated to inform that their bandmate and brother, Jeff Hanneman, passed away at about 11AM this morning (05.02.13) near his Southern California home. Hanneman was in an area hospital when he suffered liver failure. He is survived by his wife Kathy, his sister Kathy and his brothers Michael and Larry, and will be sorely missed'
SLAYER
I was given the chance to meet him and Kerry, Dave in Paris in 2009, to have a drink and a very nice time after press conference.
Jeff Hanneman was a great guitarist and a very sweet, friendly man !!!
Our heartfelt thoughts are with his family, his bandmates and brothers
R.I.P
Tasunka
==> Very Nice Photos Session With Jeff / Kerry / Dave (SLAYER promotion for "World Painted Blood" - Paris 2009- Great Evening with the band :)
==> Live photos SLAYER / MEGADETH in Paris - 26 March 2011
SUIDAKRA "Eternal Defiance" (French Review)
SUIDAKRA « Eternal Defiance »
(AFM)
Release Date : 25 May 2013
Concu comme un concept album basé sur l’histoire et le mythe venus tout droit du Pays de Galles : « The Dream Of Macsen Wledig », « Eternal Defiance » trouve ses racines sur de solides riffs et soli de guitares, sur des mélodies dignes de figurer en bande originale de n’importe quel grand film de cinéma, avec des vocaux bardés de testostérone et rugueux à souhait de l'âme pensante du groupe et chanteur : Arkadius, la bande de SUIDAKRA fait dans la dentelle brute ou pour plus de précision, le groupe cisèle un celtique Metal de premier plan, avec toutes les qualités liées au genre : rentre-dedans, magistralement guerrier et subtil à la fois. Et de la subtilité, on en trouve tout au long de ce disque que ce soit via les apports d’instruments à cordes, celtiques, flute, de voix féminine de Tina Stabel, à l’image de « Beneath The Red Eagle » avec ses alternance et réponse voix brute masculine et aérienne féminine. Au long de ce morceau, se retrouve toute l’étendue du savoir-faire de SUIDAKRA, ou encore comme sur le splendide « Pair Dadeni » avec ses double grosses caisses en attaque, ses riffs de même, ses envolées d’instruments médiévaux classiques, ça claque comme un coup de fouet un jour de bataille, comme une envie de bouffer le monde, puis, le tempo s’adoucit, s’alanguit avec la ballade acoustique avec chant féminin seul plus guitare sèche, piano, « The Mindsong » et son récit mélancolique, puis, retour à l’acharné mélodique et fort en sensations avec « Rage For Revenge » ou le très puissant « Defiant Dreams ».
Sans même s’en apercevoir, tant l’album se laisse écouter avec plaisir, voilà qu’arrivent les derniers titres, dont « Damnatio Memoriae », qui marque un passage au chant clair, masculin cette fois, sur guitare acoustique ponctuée de violon et le feu d’artifice final avec l’entrainant et endiablé "Mrs McGrath" (en bonus)
Très bon ce nouvel opus des allemands de SUIDAKRA: un coup de cœur plus que recommandé à l’achat ! ;) C’est dingue ce que ce groupe a su, dès ses débuts, garder ce même haut calibre dans les compositions et la pèche dans leur jeu !
Tasunka
Tracklisting « Eternal Defiance » :
01. Storming The Walls
02. Inner Sanctum
03. Beneath The Read Eagle
04. March Of Conquest
05. Pair Dadeni
06. The Mindsong
07. Rage For Revenge
08. Dragon’s Head
09. Defiant Dreams
10. Damnatio Memoriae
11. Mrs. McGrath (Bonus Track)
First edition comes as Digipak (incl. comic booklet)
Line-Up SUIDAKRA:
- Arkadius – G / V, Keys, Banjo
- Lars - D
- Jussi - G
- Tim - B
MELTED SPACE "When I Was A God" - Offical Video
Extract from the new Melted space's upcoming album "Between" (Chronique Ici )
Singers: Manuel Munoz/Lucie Blatrier - Guitar: Charley Corbiaux - Directed by: Sébastien Brodart
FM "Tough Love" - Official Music Video from "Rockville"
Video for "Tough Love" taken from the new FM album "ROCKVILLE" - out 11th March 2013.
(French Review of "Rockville" / Chronique en Français "Rockville": here /ici ;)
"Abandoned Gas Station" footage created by and used with kind permission of Vladimir Petkovic at www.vladimirstudio.com.
Produced by Riff City Films and Strange & Beautiful Productions.
Directed by Russell Cherrington
Edited by Sean Ford
DOP Paul Gordon
Camera Alex Withers, Sean Ford
![fm_rockville_cover[2]](http://p5.storage.canalblog.com/58/07/238872/85834951.jpg)
Dojo Pajot Festival @ Pontault-Combault (77) - 11 Mai 2013
Dans moins d'un mois la deuxième édition du DOJO PAJOT FESTIVAL
Toutes les dernières infos sur: http://dojopajotfestival.fr
PAR EXEMPLE ABINAYA VA TOURNER UN CLIP LIVE, ON VOUS ATTEND NOMBREUX ET EN FORME ! :)
Vous n 'avez pas encore votre place ?
Très simple soit vous l'achetez sur le net ou dans les points de vente habituels, soit vous venez dans nos locaux et vous aurez une place sans majoration: tous les samedis de 14h à 17h à l'espace associatif de Pontault, 16 rue de bellevue.
15 et 10 euros pour les étudiants !!!!
"L'Encyclopedie Du Hard Rock Des 70's" - Interview Denis Protat
Interview avec Denis Protat, l'auteur de cette riche et indispensable encyclopédie :)
Chronique du livre en cliquant sur la couverture, ci-dessus
==> Qui es-tu et pourquoi cette envie de s'atteler à une telle encyclopédie ?
Denis Protat: Je suis enseignant, né en 68. J'ai depuis tout jeune écouté ces artistes des seventies. Il n'existait pas d'ouvrage sur le sujet à l'époque, ciblés sur le hard rock des seventies.
==> Et pourquoi particulièrement du Hard Rock des seventies ?
C'est à cette époque où les plus grands groupes sont nés : Led Zeppelin, le Jimi Hendrix Experience, les Who...
==> Combien de temps t'a pris la première mouture du livre en 2004 et cette nouvelle édition enrichie ?
Il m'a fallu un an pour chaque édition.
==> D'où tires-tu la richesse de ton savoir sur le sujet ?
C'est tout un parcours qui remonte à 25 ans...des rencontres, des journées à chiner (magasins, puces...) à chercher le disque rare ou encore inconnu. les livres aussi. Maintenant il y a le net.
==> Comment tu t'y prends pour faire des découvertes aussi poussées d'albums et ce, de par le monde entier ?
Grâce à des années de recherches, de croisements, de relations avec des collectionneurs.
==> Quel sujet ou partie de l'encyclopédie t'a donné du fil à retordre ?
Garder ou pas un groupe, trouver la juste frontière entre heavy ou pas....Le Floyd a des passages heavy et pourtant nombreux sont ceux qui ne comprendraient pas l'inclusion du groupe dans un livre sur le hard rock, le flamant rose étant plutôt considéré comme progressif ou psychédélique (période Syd Barett).
==> Et a été le plus aisé ?
Les groupes connus...il y presque trop d'infos.
==> Quelle(s) découverte(s) t'a ou t'ont le plus marqué en faisant l'encyclopédie ?
De fabuleux combos comme Granicus, Left End, Leaf Hound et toutes ces pépites que j'ai mis en îles désertes.
==> Tu as pu écouter un extrait ou quasi tous les albums de l'encyclopédie ?
Presque tous, oui et quand je ne les ai pas écoutés, je mets très peu de commentaires.
==> Ta passion carbure à quel(s) album(s) en ce moment?
En ce moment je suis plutôt dans une période folkrock, folk psyché et toujours la période des seventies. Il y a des perles comme Trees ou Pentangle par exemple.
==> Tu es incontestablement passionné, alors, quel est ton futur projet ?
Rien de bien précis pour le moment. J'ai déjà fort à faire à écouter tous ces artistes !
Merci à Denis Protat pour ses réponses et son "Encyclopédie du Hard Rock Des 70's" qui se révèle être un must tout simplement pour tout amateur ou 'découvreur' de cet âge d'or, car les racines sont bel et bien là :)
ONE-WAY MIRROR - "One-Way Mirror" [Official Video]
Salut à tous !
Voici la nouvelle vidéo officielle de One-Way Mirror pour le titre "One-Way Mirror" (Destructive By Nature), réalisée par Cyril Taussat aux Blinn Studios. Cette animation 3D a été inspirée par les personnages du jeu Guitar Hero combinés au style "retro-gaming" de GTA ! Regardez et faites passer le mot !
A bientôt !
ONE-WAY MIRROR
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Hi guys!
Here we go!
This is the new One-Way Mirror official video of the track "One-Way Mirror" (Destructive By Nature), directed by Cyril Taussat at Blinn Studios. This 3D animated was inspired by the Guitar Hero avatars combined with "Retro" GTA style! Watch it now and don't forget to spread the word!
Enjoy!
ONE-WAY MIRROR
Concerts Base Productions: Du 28 Avril au 20 Nov 2013 !
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D.A.D. “Dic.Nii.Lan.Daft.Erd.Ark / De Luxe Edition” (French Review) / (Re-Issue 2013)
D.A.D “Dic.Nii.Lan.Daft.Erd.Ark / De Luxe Edition”
(AFM)
Release date : 22 march 2013
Released as special 2-CD DELUXE EDITION, incl. 16 bonus tracks (acoustic & Live recordings)
Ne jamais répéter ce qu’ils ont déjà fait, tel est le leitmotiv de D.A.D. et les danois s’y tiennent comme le démontre à nouveau l’édition luxe de leur 11ième album (sorti en première version en 2011). En effet, retour en 2011 : “Dic.Nii.Lan.Daft.Erd.Ark” était et est toujours des plus classieux et simplement direct avec ce retour aux sources et à un Rock’n Roll qui vous prend droit au cœur, aux tripes. Décidément, le quatuor avait mis dans le mille et on se laisse emmener sur des riffs à la base purement Rock’n Roll, sur un chant unique et des paroles au feeling à fleur de peau, sur des mélodies option « Everything Glows », sur de l’énergie qui rappelle « No Fuel Left For The Pilgrims » ou « Helpyourselfish ». Sans renier leurs bases, D.A.D. expérimentent, alors, du neuf pour un résultat naturel et bien inspiré, un complément à leur carrière déjà largement digne d'être saluée.
Le retour de l’un de leurs producteurs favoris, aux manettes, à savoir Nick Foss, apporte un son rugueux, sans couche superficielle inutile, avec, cependant, une point de subtilité qui procure aux morceaux, toute la classe et l’impact voulus. C’est à une balade sauvage et mélodique, Rock’n Roll seventies et intemporelle à la fois, que nous convient les danois et impossible de ne pas leur emboiter le pas tant les titres sont tout simplement bons, très bons ! Entendre « Last Time In Neverland » et ses riffs et solo de guitare est un must ou encore « I Want What She’s Got » , « We All Fall Down » (Tout en feeling), « Can’t Explain What It Means » (Bluesy à tomber)
Etant donné qu’en 2013, l’édition spéciale de l’album se décompose en deux CDs, c’est avec plaisir que l’on découvre que le disque 1 offre les morceaux originaux et le second, leur version en acoustique pour cinq d'entre eux et « I Want What She’s Got » en acoustique vaut à lui seul, le détour, plus 11 titres survitaminés en live pour conclure ce CD 2.
Loin de faire redondance, cette édition 'Deluxe" 2013 de l'opus de 2011 avec ses 2 CDs d'une belle richesse, est un bonus réel qui rappelle que D.A.D, c’est décidément un sacré groupe !
Feeling, racines Rock’n Roll sont les mots d’ordre de “Dic.Nii.Lan.Daft.Erd.Ark / De Luxe Edition »”, enfin..mots d’ordre' ? Non, mots de 'plaisir', serait plus juste, parce que les vetérans de D.A.D. ont visiblement pris leur pied sur cet opus que ce soit en studio, en acoustique ou en live: l’album est donc un coup de cœur à nouveau, tout simplement !
Tasunka
CD 1:
01. A New Age Moving In
02. I Want What She’s Got
03. The End
04. Fast On Wheels
05. The Place Of The Heart
06. Last Time In Neverland
07. Breaking Them Heart By Heart
08. We All Fall Down
09. Wild Things In The Woods
10. Can’t Explain What It Means
11. Drag Me To The Curb
12. Your Lips Are Sealed
CD 2:
01. I Want What She’s Got (Acoustic)
02. The End (Acoustic)
03. A New Age Moving In (Acoustic)
04. Last Time In Neverland (Acoustic)
05. The Place Of The Heart (Acoustic)
06. A New Age Moving In (Live)
07. Jihad (Live)
08. The End (Live)
09. Everything Glows (Live)
10. Ridin’ With Sue (Live)
11. Monster Philosophy (Live)
12. We All Fall Down (Live)
13. Last Time In Neverland (Live)
14. I Want What She’s Got (Live)
15. God’s Favorite (Live)
16. The Place Of The Heart (Live)
"L'Encyclopedie Du Hard Rock Des 70's" -Denis Protat (French Review)
Publication Aux Editions Alternatives
Interview avec Denis Protat, l'auteur de cette riche et indispensable encyclopédie: ici :)
Il est des livres qui vous prennent, comme ça, sans prévenir, auquels on s’attache au point de s’y plonger et replonger avec délectation, avec une curiosité insassiable d’en savoir plus, encore et encore. On peut dire que « L’Encyclopédie Du Hard Rock des 70’s » est incontestablement de ce genre-là et pourtant, ce n’était pas une évidence sur le papier, étant donné que quand on songe spontanément à une encyclopédie, c’est avant tout l’image d’un objet utile qui vient à l’esprit, utile certes mais froid en un sens, aussi bien fait soit-il. Pas de quoi s’y attacher, juste s’y référer. Or là, avec Denis Protat et son encyclopédie du Hard Rock des seventies, c’est simple, on se retrouve attaché à ce livre, du début à la fin. Non seulement, on est en présence d’un bel ouvrage à bien des niveaux : visuellement, très agréable dans les mains, utile et pratique par ses 1 800 groupes, ses 4 000 albums référencés et commentés, utile avec ses cotes d’albums, ses commentaires, ses index, et mille autres choses, mais ce qui fait la richesse et l’intérêt, l’accroche de cette seconde édition enrichie de « L’Encyclopédie Du Hard Rock des 70’s » (la première mouture datant de 2004), c’est la passion, le cœur et les tripes qu’a mis son auteur, Denis Protat, dans chaque page, chaque commentaire, avisé, clair, net et précis. Là est la touche du passionné, l’ingrédient humain qui fait de ce livre de 192 pages tout compris, une pièce unique à laquelle on aime se référer et/ ou ouvrir des pages au hasard, pour le simple plaisir de la découverte de groupes et le livre en regorge d'où qu'ils viennent de par le monde entier, car c'est bien des formations issues de toute la planète qui figurent dans l'encyclopédie! On voyage à chaque lecture, avide d’écouter ou réécouter les groupes nommés. « L’Encyclopédie Du Hard Rock des 70’s » se révèle être un must à posséder dans sa bibliothèque et à consulter comme une gourmandise pour le plaisir pour les passionnés, pour la précision technique pour les collectionneurs, etc.. De toute façon dans son introduction, l’auteur précise son intention, non ce n’est pas une encyclopédie exhaustive, mais on a envie d’ajouter, combien le livre peut être riche, divers et complet : les genres de l’âge d’or du Hard Rock 70’s sont décrits, les dates et raisons de ce phénomène, bien exliquées, bref, un début de bible :)
Un grand merci à Denis Protat pour son livre, qui me sert et fait voyager tous les jours et un remerciement spécial à Thierry Huylebroeck pour me l’avoir fait découvrir!
Tasunka
DAVE EVANS AND NITZINGER "Revenge" (French Review)
DAVE EVANS And NITZINGER « Revenge »
(Bad Reputation)
Sortie / Release Date: 25 April 2013
John NITZINGER a commencé à jouer de la guitare dès ses 8 ans et ne l’a plus lâchée, et tant mieux car sa réputation de meilleur guitariste n’est pas usurpée : au contraire, l’homme a contribué au développement du son « Texas Rock ‘n Blues » et s’est distingué par ses riffs de folie, d’esprit seventies pur, de Rock Texan, ainsi que par ses talents de compositeur. L’homme a sorti "NITZINGER" son premier opus éponyme en 1971 : tornade Blues, Boogie, Rock sudiste, entre autres, fondé 1PM avec Carl PALMER (1980), il a aussi collaboré et joué lors d’une tournée mondiale avec ALICE COOPER en 1982 et participé a l’opus « Zipper Catches Skin », mais pas que, John NITZINGER étant, en résumé, habitué aux charts et récompenses sous une forme ou une autre.
Dave Evans avant de s’installer récemment au Texas, a, quant à lui, écumé l'Australie depuis son arrivée à l'âge de 5 ans, avec sa voix unique taillée pour le Rock et l’émotion et surtout avec ses débuts aux côtés d’AC/DC sur le tout premier album que le groupe ait sorti et a écrit le hit single « Can I Sit Next To You, Girl ? » sans compter qu’il a, par la suite, rejoint RABBIT, en 1974, au chant et ce, pour deux albums salués mondialement dans les seventies, puis, sont venues ses nombreuse tournées en Europe et USA en tant qu’artiste solo. Dave Evans a amplement contribué au Rock Aussie et bien plus encore.
Alors, quand un ami commun présenta les deux performers l’un à l’autre, l’alchimie a été immédiate au point que John Nitzinger a proposé une association musicale à Dave Evans : enregistrer ensemble « Revenge » avec des titres déjà écrits par NITZINGER. Dave Evans y a vu un honneur et il a bien vu étant donné que le résultat est à la hauteur des espérances. Que ce soit du Hard Rock classique, Texan, Boogie, Blues mâtiné d’un parfum Alice Cooperien notamment sur la perle qu’est le titre « The Night We Drank The Stars » perle autant musicalement que lyriquement parlant. Et que dire des puissants titres « Control », « Revenge » superbement Rock seventies, « Going Back To Texas », « Stay Drunk » et son ambiance imparable de club de fin fond du Texas, blindé de motards harnachés de cuir, bardés de tattoos, et j’en passe, tant chaque titre possède son truc à lui pour plaire.
Quand deux pointures et disons-le, légendes, s’unissent pour un album commun, le challenge est plus que relevé !
Le destin a fini par mettre en présence ces deux artistes et le destin doit aimer le Rock, parce que ces deux-là ont pondu un de ces albums !! Les racines seventies, le temps du Hard Rock 70's véritable, c’est dingue ce que ça reste accrocheur, option zéro ride, que du plaisir : « Revenge » est un incontournable, définitivement !
Si vous savez ce qui est bon ou voulez le savoir, plongez dans les 10 titres de "Revenge" et plus encore, dans la discographie variée et fournie des deux hommes ! ;) (Procurez-vous, pour ça, la très fournie et riche encyclopédie suivante: "L'encyclopédie du Hard Rock des 70's: chronique ici )
Tasunka
« Revenge » Tracklisting :
01- « Control »
02- « Revenge »
03- « Shifting Sand »
04- « A Sharp Stick In The Eye »
05- "Dead Cat Smile”
06- “Where She Goes I Go”
07- « The Night We Drank The Stars »
08- « Going Back To Texas »
09- « Stay Drunk »
10- « Headache »
