Chronique "Powerplay" en cliquant sur l'image ;)

Très sympathique et intéressante interview avec John Prakesh et Thomas Muster, respectivement chanteur et compositeur / guitariste rythmique de SHAKRA, ce groupe aussi chaleureux et prenant humainement parlant qu’il peut l’être d’un point de vue musical, comme le démontre leur très réussi dernier album « Powerplay », dans les bacs le 11 janvier 2013

(Interview / Photos : Tasunka)

Comment vous présenteriez « Powerplay », comme une évolution dans votre discographie ?

Thomas : C’en est assurément une, une évolution naturelle. La musique est une affaire personnelle ce qui fait que tu ne peux pas planifier de composer de bons morceaux. Nous avons quelques années de plus dans le groupe et c’est le cas aussi pour notre musique. Notre musique a grandi avec  nous, à moins que ce soit nous qui avons grandi avec notre musique, peut importe, étant donné qu’au final, ce que nous faisons a changé un peu tout comme nous-mêmes. J’étais plus dingue en étant plus jeune, maintenant, j’ai des années de plus, je suis marié, mais notre musique est et reste 'sauvage' (rires)
John : Thomas est très bon pour écrire des titres, il est le compositeur principal de « Powerplay ». Je suis fier de faire partie de SHAKRA et de faire de la musique avec lui.

Thomas : Parfois, je me demande d’où vient l’influence quand je compose, ça arrive comme ça. Quand j’étais plus jeune, j’écoutais des groupes comme AC / DC, ce qui n’est plus le cas maintenant, même si AC / DC reste une référence, aujourd’hui, je suis plus sur des groupes comme RUSH, DREAM THEATER, notamment, ce qui peut se ressentir comme influence, quand tu composes de nouveaux morceaux. Si tu écoutais à longueur de journée du AC / DC, par exemple, un titre comme « Dream Of Mankind » ne serait pas possible à écrire: ce morceau, c’est en quelque sorte une façon progressive de composer. « Dream Of Mankind » n’est pas juste un morceau Rock, quand je l’écoute, il me fait penser à des paysages musicaux, il y a beaucoup d’atmosphère, il sonne grand alors que « Life Is Now », sonne purement directement Rock. On ne peut pas les comparer, c’est une atmosphère différente pour chacun d'eux. « Dream Of Mankind », j’aime son atmosphère, un peu sombre, ainsi que les 'grognements' de John au chant
John : C’était un plaisir de faire ces parties vocales, un peu effrayantes et différentes

 Et avec toi John, Dominik (Pfister) à la basse, vous êtes les dernières recrues à avoir rejoint Shakra, il y a quelques temps : quelles sont vos influences sur le groupe et le dernier album?

Thomas : La voix de John est une source de motivation surtout par rapport au chanteur que nous avions auparavant. Il nous permet de nouvelles possibilités telles que celle d’écrire des titres comme « Dream Of Mankind », « Right Now ». Avec ma femme, John me permet de garder un esprit jeune
John : Il connait mes possibilités vocales, ce qui m’a permis de m’exprimer pleinement et j’aime cette sensation de former vraiment une équipe quand on collabore ensemble, c’est très intime, c’est un peu comme le sexe (rires) Non, je plaisante (rires)
Thomas : Ce que John essayait de dire, c’est que c’est nous nous complétons bien : il écrit les lignes vocales, quelques lyrics et je compose, ça se combine parfaitement bien. Voilà pourquoi je pense que « Powerplay » est le meilleur album du groupe, même si je suis, évidemment, fier des précédents, mais le dernier est, à mon avis, le tout meilleur. Bien sûr, nous n’allons pas arriver et dire que « Powerplay » est mauvais, (rires) Non, sérieusement, c’est le meilleur que nous ayons fait. Je suis convaincu que c’est un bon album,  Du coup, on risque d’avoir des problèmes pour le prochain disque, pour faire pareil ou mieux (sourire)

Vous avez été classés numéro deux dans les charts suisses avec le précédent album, « Back On Track», du coup, il y avait une pression pour faire mieux avec le nouveau disque?

Thomas : Non, étant donné que j’étais déjà en train de travailler sur de nouveaux morceaux tellement tôt, dès la sortie de « Back On Track », je me suis mis à écrire du nouveau matériel et on a commencé à se demander quand sortir le prochain, à se dire que janvier 2013 serait une bonne date. On avait déjà 20 morceaux pour ce nouvel album, à cette époque-là et quand tu as de bons titres déjà en ta possession, il n’y a pas de pression. Par contre, pour le successeur de « Powerplay », rien  n’est encore écrit et là, il pourrait y en avoir. Pour la première fois, aucun nouveau titre n’est déjà composé étant donné que j’aime tellement les morceaux de « Powerplay », que je veux les savourer, en profiter. Quand on a fini d’enregistrer « Back On Track », le précédent disque, de suite la composition de nouveaux titres s’est faite, simplement parce que j’avais le sentiment que je pouvais écrire de meilleurs morceaux encore que ceux figurant sur « Back On Track ». J’avais cette ambition de faire encore mieux. Là, avec le nouvel album, à l’instant présent, je pense que si je me mettais à écrire des morceaux, ils ne seraient pas aussi bons. C’est pour ça que, pour le moment, je préfère attendre pour le faire. Bon, allez, pour être complètement honnête, oui, il me reste quelques titres déjà écrits, quelques ballades, qui ne figurent pas sur « Powerplay », alors qu’elles sont vraiment bonnes. Tu vois, j’ai encore quelques titres en réserve (rires)

En parlant de ballades, un mot sur « Wonderful Life » qui est vraiment accrocheuse ?

John : Merci ! J’ai écrit les paroles. Quand je l’ai fait, j’étais de bonne humeur, dans un état d’esprit positif et je voulais faire partager ce ressenti au travers du morceau. Tu sais, ce sentiment que tu as, parfois, quand ça ne va pas mais dès que tu prends un peu de distance, tu vois les choses sous un autre angle, ton impression change, ce n’était pas aussi grave que cela semblait l’être. Et la vie te semble à nouveau géniale, paradisiaque
Thomas : « Wonderful Life » est spécial. Son thème musical principal, je l’avais écrit il y a 8 ans mais l’avais mis de côté, il ne correspondait pas avec le chanteur de l’époque et quand John a rejoint le groupe, j’ai trouvé que c’était le moment de le ressortir, parce qu’il lui collait bien. Si j’ai écrit le thème musical, la ligne vocale a été entièrement faite par John. C’est une chanson qui vient directement du cœur.

Il y a de façon évidente un lien fort entre tous les membres de Shakra et un line-up solide, une unité : comment vous le définiriez ?

Thomas : C’est bien ça, on peut parler d’unité. Ce n’était pas le cas, par le passé, il y avait des problèmes avec le chanteur que nous avions. Il était excentré et buvait beaucoup, trop. Dès le matin, il buvait déjà autre chose que de l’eau. Ca rendait évidemment la communication difficile entre nous et quand il s’agissait de parler du groupe, il avait une opinion complètement différente de la notre à ce sujet. Par exemple, si tu vois qu’une chose est de couleur rouge, c’est le cas, mais lui, soutenait que c’était vert. Personne ne devrait boire trop et nous en sommes malheureusement arrivés au point où nous avons dû voir nos routes se séparer. Mais pour en revenir à ta question, il existe une très bonne relation entre les membres de Shakra, mais pas une amitié forte. Je veux dire par là, que nous ne faisons pas tout ensemble. Je pense que si nous avions encore 20 ans, à l’heure actuelle, nous passerions probablement tout notre temps les uns avec les autres, mais là, nous sommes plus âgés, nous avons notre famille avec qui nous passons du temps, nous avons notre propre vie. Nous partageons néanmoins une très bonne relation entre nous, beaucoup de respect mutuel et mon opinion est que nous avons, à présent, le meilleur line-up que le groupe ait jamais eu.

Et pour ce qui est de la composition des morceaux, c’est un travail commun ou principalement toi, Thomas, qui t’en charges ?

Thomas: Non, Thom (Blunier) le lead guitariste, écrit aussi. Le principal des titres a été composé par moi, 8 ou 9 morceaux et le reste a été composé par Thom et John pour les paroles. C’est notre bassiste (Dominik Pfister) qui a écrit les lyrics de « Stevie ».

C’est Thom qui s’est aussi à nouveau chargé de la production du dernier album dans ses studios (Powerride Studios), il me semble ?

Thomas : Effectivement ! C’est une bonne chose qu’il soit le producteur et que l’enregistrement se fasse dans son studio. Vu qu’on n’a pas à payer pour ça, il n’y a donc pas de contrainte de temps pour faire les choses comme on voudrait et travailler jusqu’à ce qu’on obtienne pleine satisfaction. On peut travailler aussi longtemps que l’on veut, ce qui est vraiment appréciable.

Il n’y a pourtant pas un peu de danger, d’avoir cette liberté de temps, de devenir perfectionniste et ne jamais être satisfait du résultat ?

Thomas et John en même temps : ah c’est une bonne remarque ! Ca pourrait être un peu dangereux parfois, oui
Thomas : C’est vrai que Thom peut avoir ce côté perfectionniste et si on lui laissait une année, il pourrait en être à retravailler encore l’enregistrement, mais non, c’est ok. Personnellement, j’aime quand c’est parfait, mais pas trop parfait, sinon ce n’est plus bon.

Thom et toi êtes de très bons guitaristes, existe-t-il quelques fois, une compétition amicale entre vous quand vous jouez ?

Thomas : Non, pas de compétition au niveau guitare, peut-être un peu pour ce qui est de la composition des morceaux, vu que j’écris pas mal des titres, mais lui aussi, même si c’est un peu moins. Par contre, pas de rivalité du tout pour ce qui est des guitares. Thom est un super lead guitariste, je l’admets volontiers et je dois confesser ne pas être aussi bon en lead que lui. Bien sûr, Je suis un bon guitariste rythmique mais je ne sais pas pourquoi, je ne peux pas faire vibrer musicalement en lead, comme il le fait.
John : Tu es modeste surtout
Thomas : Je pense qu’il est important de se connaitre soi-même, d’avoir conscience de ce que tu peux et ne peux pas faire. Je connais mes forces et mes faiblesses en tant que musicien. Je ne demanderais jamais à jouer en lead, simplement parce que je ne peux pas le faire. Ça sonnerait de façon horrible
John : Tu exagères !
Thomas : Non, dès la première fois où j’ai eu une guitare, je me suis mis à composer des morceaux. Je ne répète pas, non, à peine j’ai l’instrument dans les mains, j’ai une mélodie en tête et j’écris. Ca, c’est ma façon de jouer de la guitare : composer, pas répéter. Quand j’ai eu douze ans, j’ai commencé à jouer et mes parents m’ont, alors, inscrit à une école pour des cours de guitare classique et c’est dommage, mais à treize ans, j’ai arrêté : je voulais jouer autre chose que du classique, du AC / DC. Peut-être que si j’avais continué à apprendre la guitare classique, je serais un meilleur musicien maintenant ou encore un prof de guitare, et au contraire, pas un bon compositeur, incapable d’écrire de bons morceaux, qui sait ?

Et pour ce qui est de s’améliorer ou apprendre plus, toi, John, en tant que chanteur, que retires-tu comme expérience d’être dans Shakra ?

John : De travailler beaucoup, d’avoir une vie saine, de prendre soin de ma voix, de boire beaucoup d’eau, je bois peu d’alcool, ne fume pas. Depuis que j’ai rejoint Shakra, je fais d’autant plus attention, sinon, ce serait catastrophique d’avoir un problème de voix et aussi, c’est positif de chanter dans des variations vocales comme celles qu’il y a sur « Powerplay » : j’aime chanter quelle que soit la variation, que ce soit sur du Rock, sur une ballade, sur un plus intense comme « Dream Of Mankind ». J’aime tout chanter, c’est varié

Comment tu as rejoint Shakra ?

John : Je connaissais le groupe pour l’avoir déjà entendu à la radio et un jour, à mon ancien travail, mon boss m’a dit avoir entendu dire que le groupe était à la recherche d’un nouveau chanteur et m’a suggéré de postuler. Je n’arrivais pas à décider si je devais le faire ou pas et c’est ma mère qui a envoyé ma candidature au groupe, sans que je le sache. Et tout a été très vite : deux jours plus tard, le groupe voulait me voir et ça a collé. C’était comme un rêve! Je crois aux anges et dans les énergies et je me dis que ça devait se faire !

Thomas, tu es endorsé par une marque de guitare, au fait ?

Thomas : Oui, par Schecter (et fièrement, il ouvre son blouson pour dévoiler un T-Shirt de la marque). Je les aime, ces guitares. Quand j’en joue, ça sonne vraiment bien et c’est le plus important. Thom, lui, ne joue que sur des Les Paul. Bien sûr, ces guitares Les Paul sont parfaites et j’ai déjà joué sur des Gibson, mais quand c’est moi qui les utilise, ça sonne souvent un peu comme si c’était hors ton. Je pense que ça vient de leur taille: par exemple, la taille d’une Schecter est la même que celle d’une Fender Stratocaster. Elles sont toutes les deux un peu plus longues que les Gibson et donc, mieux proportionnées à ma taille. Il semble que ça me convienne parfaitement. Bien sûr, si on mettait en compétition une Les Paul et une Schecter, en en jouant, la Les Paul gagnerait, mais dans mon cas, les Schecter sont parfaites pour moi. Je me sens super bien et suis ravi de jouer dessus, en plus de les avoir gratuitement, ce qui est vraiment cool. Ma guitare et moi, c’est une unité, une complémentarité, comme entre ma femme et moi (rires)

Thomas devant s’absenter pour enchainer une autre interview (eh oui, c’est fou comme le temps file quand une interview est aussi sympa que ça), c’est très gentiment que John poursuit l’entrevue pour un extra time malgré le marathon des 21 interviews du jour et un planning serré : merci beaucoup à lui, à Thomas et à Roger Wessier pour tout ça !! :)

En mars et avril 2013, Shakra sera en tournée en Suisse, en Allemagne et sur une date française lors d’un festival à Strasbourg : pourquoi une seule date en France ?

John : J’espère vraiment, en fait, que cette date française pourra se faire, tout est question de promotion, voilà pourquoi nous sommes aujourd’hui et demain à Paris pour promouvoir le groupe et notre dernier album. Ça nous ferait très plaisir de venir jouer en France. Shakra s’est fait un nom et est bien connu en Suisse, en Allemagne mais en France, ce n’est pas vraiment le cas.

C’est surprenant, vu que vos compatriotes Gotthard sont bien connus et appréciés en France, il me semblait que c’était aussi le cas de Shakra

John : A moi aussi, ça me semble un peu incroyable que Shakra ne soit que peu connu en France. Même si j’ai rejoint le groupe il y a seulement trois ans, ça me surprend mais on travaille pour que Shakra se fasse un nom en France : nous avons le meilleur album que Shakra ait jamais fait, nous y avons mis toute notre énergie, et nous voulons partager ça avec vous tous 

Et Gotthard et Shakra, vous êtes en contact ?

John : Oui, nous avons déjà rencontré Mark (Lynn - Basse) et fait la fête ensemble : c’est un mec très sympa. Il n’y a pas de rivalité entre les deux groupes, nous jouons un style différent

En cette période de fête, que pourrais-je vous souhaiter, en plus d’être plus connus en France, bien sûr ?
John : Le meilleur !!

Je et on vous le souhaite tous !

SHAKRA « Powerplay »
(AFM)

Release Date : 11 Jan 2013

Interview John (V ) / Thomas (G) : ici / here

SHAKRA, ce nom résonne comme un gage de qualité dans le monde musical et du Hard Rock notamment. En effet, de retour avec leur neuvième opus, le groupe Suisse augure du meilleur pour la nouvelle année qui montre son nez. 2013 sera, effectivement bonne, très bonne, si on en juge le très haut niveau d’inspiration des nouvelles compositions de SHAKRA et au degré de plaisir et de professionnalisme doublé de spontanéité qui parcoure chaque titre de « Powerplay » ! Que du plaisir !

Et des titres phares, puissants, tels que « Stevie », « Because Of You », « Life Is Now », « Higher », sont des must par leur approche directe, qui met une de ces patates, puis, le superbe « Dream Of Mankind » révèle une autre facette du groupe, une variété et une profondeur très rafraichissantes, tout comme la power ballade “Wonderful Life”, et le tout avec un duo de guitaristes Thom Blunier / Thomas Muster très en forme, complice comme jamais, qui se donne à fond et ce, quelle que soit la variété du morceau joué, tout autant, d’ailleurs, que John Prakesh aux vocaux très, mais alors très efficaces, tout autant que la ligne imparable basse – batterie de Roger Tanner / Dominik Pfister. Rien à dire, SHAKRA nous délivre son vraiment meilleur album, déjà que les précédents étaient bons, c’est tout dire du petit nouveau à arriver dans les bacs en janvier 2013.

En résumé, très bonne production, groupe uni autour d’un line-up stable, enfin, depuis l’arrivée des nouveaux chanteur et bassiste, grosse pèche et envie de faire et se faire plaisir, « Powerplay » a décidément tout pour lui et mérite son titre par le plaisir qu’il procure et vaut complétement l’achat !

SHAKRA assure coté classe qu’on se le dise ! :)

Tasunka

SHAKRA « Powerplay » tracklisting :

01. Life Is Now
02. The Mask
03. Higher
04. Wonderful Life
05. Dear Enemy
06. Save You From Yourself
07. Don’t Keep Me Hanging
08. Dream Of Mankind
09. Stevie
10. Because Of You
11. Secret Hideaway
12. Too Good To Be True
 
Bonus Track on Ltd. Digipak:
13. The World Keeps Turning

LINE-UP SHAKRA :

• John Prakesh – V
• Thom Blunier – G
• Thomas Muster – G
• Dominik Pfister  – B
• Roger Tanner – D

Tour dates 2013 :
08.03.2013 - DE – Berlin, K 17
10.03.2013 - DE – Ingolstadt, Eventhalle Westpark
22.03.2013 - CH – Solothurn, Kofmehl
23.03.2013 - CH – Rubigen - Mühle Hunziken
28.03.2013 - CH – Pratteln, Z 7
29.03.2013 - CH - Luzern, Schüür
13.04.2013 - DE - Essen, Turock
14.04.2013 - DE – Obermarchtal, Kreuz
26.04.2013 - CH – Zug, Chollerhalle
27.04.2013 - FR – Mulhouse, Festival Noumatrouff
24.05.2013 - CH – Vilters (Sargans), Rockfestival

Luca Turilli's RHAPSODY / FREEDOM CALL / ORDEN OGAN @ Paris, Dec 09, 2012, All The Live Photos: ici / here ;)

GIANT X « I »
(Steamhammer / SPV)

Release Date Europe:                             January 21st, 2013
Release Date Germany:                          January 18th, 2013
Release Date USA/Canada:                   January 22nd, 2013

Enfin, la nouvelle est tombée confirmant les rumeurs qui couraient depuis un moment, la collaboration de deux amis et partenaires de longue date au sein de RUNNING WILD et pas que:  Rock´n`Rolf Kasparek et Peter J. Jordan, est bel et bien concrétisée sous la forme de GIANT X. Grosse curiosité d’entendre ce que ce duo de guitaristes émérites et la voix / guitare de Running Wild allaient donner sur les compositions inédites des deux hommes et honnêtement appréhension aussi de se trouver face à des tonalités trop Running Wildesques tout au long de ce premier album. Et même si « On A Blind Flight » y fait songer, « Don’t Quit Till Tomorrow » enchaine, se démarque et summum du plaisir, l’excellent Blues Rock « Badland Blues » finit de marquer la différence : pas de doute avec GIANT X, on est définitivement en présence d’un groupe à part entière avec sa patte musicale très Rock façon seventies, eighties et nineties, les racines musicales de Kasparek et Jordan. On assiste, du coup, à une véritable variété des titres et des atmosphères avec, comme fil rouge, un plaisir plus que certain de la part des deux musiciens de jouer, s’éclater ensemble, de s’affronter amicalement lors d’envolées guitaristiques réussies et pour la première fois, d’entendre Rock’n Rolf donner de la voix différemment sur une ballade empreinte de groove et de feeling : « Nameless Heroes ». Puis, retour au Rock’n Roll authentique qui tient tant au cœur des deux complices, avec un « Go For It » vitaminé donnant méchamment envie de se bouger, et que dire d’un « Rough Ride » du même tonneau, si ce n’est que GIANT X, c’est plein gaz et comment ne pas aimer !!

Aux production et mixage, Peter J. Jordan a fait du très bon travail, aidé par Rolf et Niki Nowy ; mixeur live pour Running Wild, le son est en effet ciselé mais non poli, ce qui laisse le côté brut des morceaux s’exprimer à plein, notamment sur le très Heavy : « Friendly Fire » ou l’hymne et hommage final au « R.O.C.K. » !

GIANT X est une très belle surprise Rock Heavy, vivement conseillée à l’achat !!

Tasunka

 Tracklisting GIANT X “I”:
 
01. The Rise Of The Giant X (Intro)
02. On A Blind Flight
03. Don`t Quit Till Tomorrow
04. Badland Blues
05. Now Or Never
06. Nameless Heroes
07. Go 4 It
08. The Count
09. Rough Ride
10. Friendly Fire
11. Let`s Dance
12. Soulsurvivors
13. R.O.C.K.

PARADOX « Tales Of The Weird »
(AFM)

Release Date / Sortie: 14 Dec 2012

Il est parfois semé de sacrées embûches le chemin du Metal et PARADOX peut en témoigner, ce fleuron du Thrash / Power d’outre-Rhin en a traversé des revers immérités depuis ses débuts : au choix, après deux premiers albums unanimement salués par la critique et le public enthousiastes, des divergences sont apparues avec leur label de l’époque, suivi de changements de line-up, ce qui a mis le groupe en stand-by forcé en 1989.

Dix ans plus tard, la chance a à nouveau souri aux musiciens de Würzburg et fort d’un nouveau line-up, d’une signature chez AFM en 2000, ainsi que de la sortie de leur toujours aussi bon album: « Collision Course », PARADOX  a retrouvé les chemins d’un succès assurément mérité ! Un problème de santé du frontman chanteur-guitariste, Charly Steinhauer, a mis une parenthèse momentanée à ce parcours, mais heureusement, remis, la formation et son frontman ont repris la route pour écumer les scènes, en avril 2006 et ne se sont plus arrêtés, depuis. En 2009, l’arrivée d’un nouveau bassiste et batteur, puis la sortie de l’acclamé « Riot Squad » finissait de rassurer définitivement sur l’avenir et le présent de PARADOX et le dernier opus en date, « Tales Of The Weird », s’inscrit dans la lignée des très bonnes nouvelles en provenance du groupe. En effet, on assiste au long de l’album, à une richesse et un déchainement de Thrash / Power de haut vol, bardé de mélodies et débridé à la fois. Que du bon, notamment avec « Tales Of The Weird », le très efficace « Brutalized », « Fragile Alliance », « Escalation », « Slashdead », et les guitares s’en donnent à cœur joie. La production confiée aux bons soins de Charly Steinhauer, est précise et affutée, même chose pour le mixage de V Santura au studio Woodshut et l’apparition de guests ajoute au plaisir de « Tales Of The Weird » : Bob Katsionis (FIREWIND) et Gus Drax (SUNBURST), ainsi que le bonus track, la reprise très réussie de RAINBOW : «A Light In The Black ».

Une basse un peu plus présente parfois aurait été un must mais ce serait vraiment pour avoir la cerise sur le gâteau, étant donné que l’album est et reste vraiment bon :)

« Tales Of The Weird » plaira assurément aux amateurs de très bon Thrash / Power gonflé aux amphétamines !

Tasunka

Line-Up PARADOX :
- Charly Steinhauer – V / G
- Christian Münzner - G
- Olly Keller - B
- Daniel “Evil Ewald” Buld - D

Tracklisting "Tales Of The Weird":
01. Tales Of The Weird
02. Day Of Judgement
03. Brutalized
04. Fragile Alliance
05. Escalation
06. Brainwashed
07. Slashdead
08. Zeitgeist
09. The Downward Spiral
10. A Light In The Black (RAINBOW cover)

 ATTIKA 7  “Blood Of My Enemies”
Ninetone / Membrane (distribution Sony)

Sortie le 03 Septembre 2012

Passion, tripes, liberté, amitié et esprit biker sont l’essence de « Blood Of My Enemies » et ça ne plaisante pas côté puissance et authenticité : quelle claque on se prend du point de vue d’un Heavy intemporel, graisseux et digne d’un shoot d’adrénaline, mais pas que!!

Aucun doute que cet album va au-delà de la musique, il a une âme ou plutôt deux : celles des géniteurs de ATTIKA 7, à commencer par celle de Rusty Coones, lead guitariste / fameux constructeur des superbes Harleys notamment vues dans la série « Sons Of Anarchy », et la seconde âme n’est autre que celle d’Evan Seinfeld plus que fameux chanteur-bassiste / compositeur de BIOHAZARD pendant d’innombrables années.

Trop d’années puisqu’ Evan Seinfeld a ressenti le besoin impérieux de partir pour retrouver la créativité, de renaitre et se réinventer musicalement parlant, aussi l’occasion lui en a été donnée avec Rusty Coones. ATTIKA 7 est né de cette fraternité, de cette expérience de vie hors normes que les deux hommes ont en commun, de cette envie d’exprimer en musique et par des paroles bien senties, ce vécu, le faire ressentir au plus grand nombre.

Et en parlant de vécu, il est à noter que c’est dans une prison fédérale que Rusty Coones a non seulement posé les bases des morceaux, mais a en plus développé une technique, un jeu de guitare qui lui sont propres : de quoi vous donner un aperçu de ce qu’est ATTIKA 7, du véritable, du sérieux ! Rajoutez à ce cocktail détonnant qu'est ATTIKA 7, la présence aussi charismatique d’Evan dont la voix marquante fait plus qu’effet, ainsi que pour l’enregistrement de l’album, une autre pointure au jeu de basse redoutable : Tony Campos, fondateur de STATIC X, ayant également joué au sein de Soulfly, Prong, Possessed, Asesino et Ministry et vous aurez d’ores et déjà une idée de combien le gang vaut le détour !

Et le tout, sans omettre de mentionner une production simplement excellente dûe au talent de Mudrock (Avenged Sevenfold, Godsmack). Coté titres, « No Redemption », « Blood Of My Enemies », « Living In Oppression », « All Or nothing », « Lockdown », le single “Devil’s Daughter”, “Serial Killer”, “Dying Slowly” sont des must et vous mènent à un train d’enfer d’émotions fortes, fortes comme la vie à 100 à l’heure des protagonistes

Incontournable, oui,  ce« Blood Of My Enemies » l'est assurément !

Tasunka

PS: Paré pour ses premiers concerts, ATTIKA 7 compte maintenant dans ses rangs le guitariste Zach Broderick (ex-Nonpoint), le batteur Tommy Holt (ex-UPO), ainsi que le bassiste de Kyuss, Scott Reeder

Tracklisting “Blood Of My Enemies”:
01. Crackerman
02. Serial Killer
03. Devil's Daughter
04. Greed And Power
05. All Or Nothing
06. Lockdown
07. The Hard Cold Truth
08. No Redemption
09. Blood of My Enemies
10. Living in Oppression
11. Dying Slowly
12. Hellbound
13. War

ATTIKA 7 line-up :
- Evan Seinfeld : V (ex-BIOHAZARD)
– Rusty Coones : Lead Guitar / famed (Sons of Anarchy) motorcycle builder
– Tony Campos : Bass on recordings sessions (STATIC-X, who also currently performs in Soulfly, Prong, Possessed, Asesino and Ministry)
– Recently recruited :
– Zach Broderick: G (ex-NONPOINT)
– Tommy Holt : D (ex-UPO)
– Scott Reeder : B (KYUSS)

    Toutes les photos Live MALATESTA / OPIIUM: ici  ;)

 Concert fort chaleureux pour deux groupes de choix :  MALATESTA / OPIIUM

Official video of "Black Car Driving Man" from NITROGODS selftitled debut album

==> NITROGODS "Nitrogods" - French Review of a kick ass album: here / ici :)

The new IRON MASK video clip "God Punishes, I Kill", taken from the "Black As Death" album (available as CD, Ltd. 2-vinyl & digital download)

CRYSTAL VIPER "Witch's Mark" -Taken from the album "Crimen Excepta"

THE MURDER OF MY SWEET "Unbreakable" - taken from the new album "Bye Bye Lullaby" (out now)

LITA FORD « LIVING Like A Runaway »
(SPV / Steamhammer)

Release Date Europe: June 18th , 2012
Release Date Germany: June 15th , 2012
Release Date US/Canada: June 19th , 2012

LITA FORD est en ville, qu’on se le dise et la Rock Queen démontre l’ampleur de sa personnalité forte et attachante, si humaine et douée en tant que guitariste / chanteuse / compositrice à la fois. Avec cet album réussi à bien des niveaux, "Living Like A Runaway" on se laisse prendre au jeu des morceaux calibrés pour toucher le cœur des amateurs de bon Rock et leur faire passer un moment fait de dynamisme, d’émotions, d’attaques, de mélodies racées, en somme un cocktail savoureux! Les paroles sont aussi fortes que la musique est intense et Lita Ford elle-même, déclare avoir voulu ce disque comme un support, un soutien pour tous, qu’ils traversent des passages difficiles dans leur vie comme ce fut le cas pour la dame de Rock, mais aussi comme un témoignage partagé avec les fans et tous, des moments heureux : la vie, quoi :)

Pour cet album personnel, Lita Ford a investi ses tripes et son âme comme le prouvent notamment trois titres spéciaux : "Devil In My Head", "Hate’" et "The Asylum". L’artiste s’est également adjoint les services de Gary Hoey à la production et Michael Dan Ehmig pour les paroles, cette collaboration contribuant pleinement au côté abouti des morceaux. On retrouve aussi quelques noms de pointures, tels que Doug Aldrich sur "Bad Neighborhood", Elton John qui a donné sa bénédiction pour la reprise bonus de son "The Bitch Is Back" ou encore Nikki Sixx et "A Song to Slit Your Wrist By".
Que de chemin parcouru et de succès depuis les RUNAWAYS et sa carrière solo, ponctuée de hits, de collaborations dont l’inoubliable duo "Close Your Eyes For Ever" avec Ozzy Osbourne et voilà qu’avec "Living Like A Runaway" la belle met dans le mille une fois de plus et nous convie à découvrir cet album, qu’elle a voulu comme un voyage qui s’écoute et se vit du premier au dernier morceau, alors, prenez votre ticket et embarquez ! ;)

Tasunka

LITA FORD "Living Like A Runaway"
Available in 3 different formats

Tracklisting "Living Like A Runaway":

Standard jewel case version
01. Branded 3:46
02. Hate 3:54
03. The Mask 4:08
04. Living Like A Runaway 4:46
05. Relentless 3:47
06. Mother 2:54
07. Devil In My Head 5:21
08. Asylum 4:33
09. Love 2 Hate U 3:44
10. A Song To Slit Your Wrists By 3:54

Limited edition Digipak version
01. Branded 3:46
02. Hate 3:54
03. The Mask 4:08
04. Living Like A Runaway 4:46
05. Relentless 3:47
06. Mother 2:54
07. Devil In My Head 5:21
08. Asylum 4:33
09. Love 2 Hate U 3:44
10. A Song To Slit Your Wrists By 3:54
BONUS TRACKS:
11. Bad neighborhood 3:42
12. The Bitch Is Back 3:38

Exclusive iTunes version
01. Branded 3:46
02. Hate 3:54
03. The Mask 4:08
04. Living Like A Runaway 4:46
05. Relentless 3:47
06. Mother 2:54
07. Devil In My Head 5:21
08. Asylum 4:33
09. Love 2 Hate U 3:44
10. A Song To Slit Your Wrists By 3:54

EXCLUSIVE iTunes Bonus Track
11. Boiling Point 4:09

Double gatefold LP version
LP SIDE 1:
01. Branded 3:46
02. Hate 3:54
03. The Mask 4:08
LP SIDE 2:
01. Relentless 3:47
02. Devil In My Head 5:21
03. Asylum 4:33
LP SIDE 3:
01. Living Like A Runaway 4:46
02. Mother 2:54
03. A Song To Slit Your Wrists By 3:54
LP SIDE 4:
01. Love 2 Hate You 3:44
BONUS TRACKS:
02. Bad Neighborhood 3:42
03. The Bitch Is Back 3:38

Directed by OWE LINGVALL

RHAPSODY / New album "Ascending To Infinity" to be released on June 22nd by Nuclear Blast!

Pre-order your copy now at http://www.ltrhapsody.com
Nuclear Blast EUROPE: http://bit.ly/Jpieii
iTunes: http://www.itunes.com/rhapsody

 RHAPSODY / Nouvel album "Ascending To Infinity" - Sortie le 22 juin 2012 chez Nuclear Blast !

Depuis la sortie de l’album « Legendary Tales » en 1997, le guitariste italien Luca Turilli a toujours impressionné par sa vision grandiose du heavy metal. A travers la désormais fameuse saga entamée en 1998 sur  l’album « Symphony of Enchanted  Lands » Luca et Rhapsody ont souvent repoussé les limites du « metal symphonique »,  au point de créer un style : le « Hollywood metal » !

Très largement inspiré par les musiques de films – Luca n’a jamais caché son admiration pour des compositeurs tels que Hans Zimmer ou Danny Elfman – les compositions du groupe ont toujours été d’une richesse rare.  Cette passion a même conduit Rhapsody à collaborer avec Sir Christopher Lee,  le légendaire acteur ayant accepté d’être le narrateur de la saga « Dark Secret ».
 
Après 15 ans de carrière, 10 albums et plus d’un million et demi de disques vendus, Luca Turilli – séparé depuis l’an passé de son partenaire Alex Staropoli – a décidé de donner un nouvel élan à son groupe en annonçant à la fois la sortie d’un nouvel album et la création d’un nouveau style qui parle de lui-même : le Cinematic Metal !
 
Toujours plus épique, en 2012 le power/speed metal de Luca Turilli’s Rhapsody entre dans une nouvelle dimension !
 
Toujours allié aux musiciens français Dominique Leurquin (guitare) et Patrice Guers (basse), Luca a trouvé en la personne d’Alessandro Conti le chanteur idéal pour faire de cet « Ascending To Infinity » une réussite totale. C'est le batteur Alex Landenburg (Annihilator, Stratovarius) qui complète ce bel ensemble.
 
Mixé par Sebastian Roeder « Ascending To Infinity » montre que le cinéma est vraiment au cœur des compositions et de l'univers de Rhapsody! 
 
 

EUROPE release video for the first single "Not Supposed To Sing The Blues", taken from the new album "Bag Of Bones" to be released in april  (EDEL- EarMUSIC)

The video of the first single of the rock supergroup's new longplayer, "Bag of Bones" (out in late April) was produced by one of the hottest producers, Kevin Shirley, who was in charge of the overall album production as well

Watch “H.E.A.T” 's first video "Living On The Run" from their recently released new album "Address The Nation" (EDEL- EarMUSIC)

"Address The Nation" has been produced by Grammy award winning Tobias Lindell (Europe, Hardcore Superstar). With each of the 10 tracks being crafted with incredible songwriting skills, the album is full of potential hit singles. And so is the first single "Living On The Run"

"Address The Nation" French Review here / ici :)

H.E.A.T  « Address The Nation »
(EDEL- EarMUSIC)

Official release dates for “Address the Nation”:

France 02.04.2012
Belgium 26.03.2012
Brazil end of April
Germany / Austria 23.03.2012
Greece 16.04.2012
Italy 27.03.2012
Netherlands 26.03.2012
Poland / Czech Rep. 26.03.2012
Russia / Ukraine 26.03.2012
Spain / Portugal 26.03.2012
Sweden 28.03.2012
Switzerland 23.03.2012
UK 26.03.2012

 H.E.A.T "Living On The Run" Official Music Video: here / ici :)

La première écoute de “H.E.A.T” laisse un bon sentiment, celui d’être en présence d’un plus qu’honnête album de Hard Mélodique qui répond aux attentes des amateurs du genre, pas de quoi laisser une trace dans l’histoire côté prise de risques mais pas moins non plus, l’album se révélant, en effet, être efficace dans son genre, surtout au long des écoutes avec ce petit goût de « Finalement, c’est qu’il est fort bien cet « Address The Nation » . On y retrouve avec plaisir les différents gimmicks guitaristiques qui parcourent l’album, les chœurs masculins qui vont bien, les morceaux punchy, les mid-tempos et surtout, un nouveau chanteur à la voix des plus adaptées qui officie avec conviction et persuasion : Erik Gronwall, récemment recruté pour combler le départ de Kenny Leckremo.

« Heartbreaker », « Breaking The Silence », « It’s All About Tonight », « Downtown », "In And Out Of Trouble" et son apport sympa de saxo, sont les points forts de ce nouvel opus des Suédois et ont de quoi justifier l’achat :)

Tasunka

Tracklisting H.E.A.T “Address The Nation”:

01. Breaking The Silence
02. Living On The Run
03. Falling Down
04. The One And Only
05. Better Off Alone
06. In And Out Of Trouble
07. Need Her
08. Heartbreaker
09. It's All About Tonight
10. Downtown

Line-Up H.E.A.T 2012 :   

Erik Grönwall: V
Dave Dalone: G
Eric Rivers: G
Jona Tee: K
Jimmy Jay: B
Crash: D

ABINAYA Live Photos Album - 7 April 2012: here / ici ;)

ABINAYA (Other Photos / Review - Chronique): here / ici ;)

Release Date Europe:  February 27th, 2012
Release Date Germany: February 24th, 2012
Release Date USA/Canada: March 2012

Très bonne surprise de ce début d’année 2012 que ce premier disque de NITROGODS, puisque si la sortie de l’album coincide avec le coup d’envoi de l’année du dragon dans l’horoscope chinois, « Nitrogods » en a aussi l’envergure et le charisme de ce fameux dragon ! C’est que NITROGODS ça crache le feu Rock à tous les étages et pour envoyer, ça envoie ! Il faut dire que le trio a de la bouteille puisqu’au cours de leurs expériences respectives soit en tant que fondateur de THUNDERHEAD (1988) et guitariste de PRIMAL FEAR / SINNER / membre du Rock Meets Classic pour Henny Wolter, soit comme Klaus Sperling, batteur de FREEDOM CALL / PRIMAL FEAR et enfin, cerise sur le gateau, comme le bassiste – chanteur à la voix aussi forte que son charisme qui n’est pas sans rappeler un certain Lemmy : Oimel Larcher.  Que c’est bon ces bases Rock’n Roll pur jus, zéro fioriture, oubliez l’allégé, tout est direct, vient des tripes et en plus, le trio responsable de ces méfaits Rock, prend un maximum de plaisir à marteler la basse, la batterie, vocaliser avec le rocailleux obtenu via une vie de Rock’n Roll et tout ce qui va avec, et sans oublier la guitare qui vous met les pendules à l’heure, mais en était-il encore besoin ?

Bref, que demande le peuple, si ce n’est se repasser encore et encore, ces 12 moments Rock avec des points forts que sont l’autobiographique « Licence To Play Loud », « Lipsynch Star » moqueur envers les pseudo chanteurs actuels, l’excellent « Rifle Down », « The Devil Dealt The Deck », « Whiskey Wonderland », «Gasoline », « Wasted In Berlin » et l’original « Zombietrain ».
A noter deux guests de choix, Dan McCafferty (Nazareth) aux vocaux sur “Whiskey Wonderland” et ‘Fast’ Eddie Clarke (Motörhead, Fastway) très efficace sur un « Wasted In Berlin » évocateur d'un fameux souvenir, se retrouver 'déchiré' dans la ville du même nom

 NITROGODS a eu du nez pour leur nom de groupe, puisque la vitesse de croisière du trio est pied au plancher, moteur boosté au Nitrous Oxide et comment ne pas aimer quand c’est plein gaz comme ça ?!

Tasunka

Tracklisting "Nitrogods":
 
01  Black Car Driving Man
02  Demolition Inc.
03  At Least I´m Drunk
04  Gasoline
05  Whiskey Wonderland
06  Licence To Play Loud
07  Lipsynch Stars
08  The Devil Dealt The Deck
09  Rifle Down
10  Riptide
11  Wasted In Berlin
12  Zombietrain

 NITROGODS Line Up:

-Henny Wolter – G
-Oimel Larcher – V / B
-Klaus Sperling – D

MALATESTA – 5 Titres
(Production MALATESTA / Label BRENNUS Music) 

Avec un artwork laissé au bons soins du bassiste Christophe Duchamp et du guitariste ayant rejoint MALATESTA, depuis, Eric « Wenerja » Jaouën (FURIOUS ZOO / DEATH BY DESIGN), on est au cœur de l’action de suite, à savoir la sobriété qui fait la finesse et la brutalité d’un Rock / Metal de fort bel aloi. Entre deux albums, le nouveau étant en préparation, ce 5 titres est une carte de visite efficace de ce que le groupe sait faire, en l’occurrence, un Rock aussi péchu par ses qualités musicales que vocales et on se laisse prendre avec plaisir, surtout qu’au fil des écoutes, les subtilités des morceaux s’affinent et se dévoilent pour un second niveau de découverte. Ajoutez à cet ensemble une autoproduction plutôt bonne, un chant en français bien mené et des musiciens aguerris et vous comprendrez le pourquoi de cet intérêt pour ce groupe de Rambouillet qui sait ce qu’assurer veut dire !
Vivement la suite et les prestations live au cours desquelles MALATESTA se donne sans retenue :)

Tasunka

Titres MALATESTA :
01-L’Inconscience
02-L’Etranger
03-Solitaire
04-Soumise
05-Libère-moi