DANKE WACKEN !!!!!! Das war unglaublich und sooooo geil, wie immer !!!!!!

All the pix of the great, great bands, audience and atmosphere of the festival will be published in the coming issue of the French magazine Metallian www.metallian.net in next fall ;o) and also on this site soon, so be ready for them ;o)))

A huge hello to Marc !!! (thank you so much for being a so nice, great Englishman and being there ;)))) a huge salute too to all the new and old friends met in Germany: you're all fantastic !!!!!

Tasunka

HEAVENLY www.heavenly.fr

HELLFEST Summer Open Air www.hellfest.fr

C'était très cool de retrouver Heavenly sur scène et le public semblait largement de cet avis, vu l'accueil chaleureux qui leur a été réservé :) / It was really cool to attend another concert of Heavenly and the audience welcomed the band in a warm way, sharing then this opinion :)

The whole photos album of Heavenly / toutes les photos Heavenly-Hellfest : http://iskaphotos.canalblog.com/albums/heavenly__hellfest_festival_24_06_2007_/index.html

Toutes les photos du HELLFEST (SLAYER, TYPE O NEGATIVE, DREAM THEATER, WITHIN TEMPTATION et tous les autres groupes tout aussi classes) sont à retrouver dans le numéro 49 de METALLIAN magazine (www.metallian.net) en kiosque à la rentrée :) /All the photos of the Hellfest Summer Open Air (SLAYER, TYPE O NEGATIVE, DREAM THEATER, WITHIN TEMPTATION, and many, many other great bands) will be published in the next issue of METALLIAN magazine www.metallian.net  (release date of N°49 after the summer)

www.zoukmachine.com

Retrouvez l'album photos complet / check out the whole photos album: http://iskaphotos.canalblog.com/albums/zouk_machine__paris_29_06_2007/index.html

Setlist ZOUK MACHINE:

Un grand merci à Rodolphe, à toute l'équipe et aux artistes (et tout spécialement THIN LIZZY www.thinlizzylive.com), pour ces très bonnes journées: quel festival !!!! www.festival-montereau.fr 

La suite des photos et le live report, en ligne la semaine prochaine :) plus une interview exclusive avec John Sykes THIN LIZZY :)

A bunch of thanx to Rodolphe, the whole staff at Montereau and of course all the artists and especially THIN LIZZY www.thinlizzylive.com, for these 2 fabulous days: what a festival !!! www.festival-montereau.fr 

New photos and live report on line next week :) along with an exclusive interview with john Sykes THIN LIZZY :)

Tasunka

Check out the other photos of artists like INXS, THIN LIZZY, PLEYMO, NOLWENN, ANGGUN, etc.. herehttp://iskaphotos.canalblog.com/albums/thin_lizzy__inxs__pleymo__etc____at_montereau_festival__06_2007_/index.html

Kotipelto, c'est un nom familier et avec raison: non seulement Timo Kotipelto a une voix et une présence remarquées, mais aussi parce que Kotipelto est passé de projet solo à groupe réel et bien concret comme le prouve ce troisième et bon album "Serenity" où cet artiste démontre ses capacités à donner naissance à des titres qui assurent
(Par Tasunka)

www.kotipelto.com
http://www.myspace.com/kotipeltomusic

La façon dont tu composes semble naturelle à la base et pas préméditée

En septembre 2005, pour le premier titre de "Serenity", ça m'est venu comme ça à Sao Paolo, quand on était en tournée. J'étais dans un ascenseur et d'un coup, la mélodie m'est venue. Une autre fois pour la ligne d'une autre morceau, c'était quand on était en tournée au Japon avec Stratovarius ou encore à Berlin. Tu vois, ça émerge d'un coup sans raisons apparentes, les idées que j'ai. Je les enregistre sur mon portable, je les chantonne la bouche fermée avec des "hummm, humm" et voilà pour leur base. En fait, la différence majeure pour "Serenity" par rapport à mes 2 précédents albums, c'est que, cette fois, Kotipelto, c'est vraiment une notion de groupe et plus seulement le sentiment que c'est moi avec d'autres musiciens. Tuomas (Wäinölä-Guitare) a fait avec moi la musique pour 2 morceaux "Sleep Well" et "Last Defender" et même chose pour la production. C'était bien d'avoir quelqu'un qui apporte sa contribution, surtout que le résultat de "Serenity", fait que cet album possède vraiment un son plus compact, plus puissant.

Contrairement aux deux précédents albums ("Waiting for the Dawn" 2002, "Coldness" 2004) qui étaient en quelque sorte le reflet de ce que tu vivais d'un peu chaotique en général à l'époque, ta vie semble avoir pris un tournant plus calme, maintenant. Pourtant, par contraste les paroles de "Serenity" sont sombres alors que tout va mieux, pourquoi ?

(Après pas mal de réflexion) La raison pour laquelle les textes sont plutôt sombres dans leur ambiance, je pense que c'est parce que nous les Finlandais, on est comme ça, à tendance un peu sombre, ce qui est probablement dû au fait que le soleil ne brille pas toute l'année et qu'il fait nuit plus tôt à certaines périodes. C'est vrai aussi que personnellement, j'aime mieux exprimer des choses plus sombres. Je veux dire par là, que c'est plus intéressant que de parler de ce qui va bien dans la vie: oui, je pourrais écrire sur ce qui me fait plaisir, que ma vie va bien, ou que j'ai trouvé génial de rouler avec ma voiture, mais ça n'aurait pas beaucoup d'intérêt (rires)

Pourquoi un coach pour les paroles ?

J'ai pris un assistant pour les textes, comme pour les albums précédents, étant donné que, tu vois, ma mère est Finlandaise et ma langue maternelle fait que, parfois, j'ai quelques doutes sur l'exactitude de mes textes an anglais et comme je veux que chacun les comprenne et que se soit au mieux, c'était bien d'avoir Starbuck dans l'histoire www.kickorama.com

C'est plus une question pour le fun, mais qui sont les "Brothers of balls" mentionnés pour les backing vocals à la fin du livret de "Serenity" ?

(Sourire amusé même audible au téléphone :) Ce sont des amis et j'avais envie qu'ils participent à "Serenity". C'était du pur fun de les appeler comme tu as dit :)Tu as le chanteur de Thunderstone: Pasi Rantanen (Mirka Rantanen étant déjà au poste de batteur sur "Serenity" ;) et sinon, mes deux autres amis, Anssi (Stenberg) et Marko (Waara_chant Tunnelvision) qui font partie d'autres groupes, mais moins connus. (NDT: Quand on sait que chacun dans Kotipelto, joue ou a joué dans l'un ou l'autre groupe: Tunnelvision, Synergy ou encore Stratovarius et Warmen ou Thunderstone, on comprend les liens d'amitié qui ont pu se créer ;)

Ton line up pour les concerts est un peu différent de celui pour l'album. Tu le présentes ?

Pour ce qui est des différences, tu as Robert (Engstrand) aux claviers, qui est un très bon musicien et tout autant en ce qui concerne les backing vocals. Il était avec moi pour les 2 tournées Européennes, par le passé. Janne (Wirman) était trop occupé avec Children Of Bodom pour pouvoir venir assurer cette tournée et les claviers. Pour le festival en Finlande, le Wanaja Festival (le 21 juillet 2007), Lauri (Porra) avait sa vie de famille qui l'accapare à ce moment-là, alors c'est Jari (Kainulainen, ex-Stratovarius) qui prend la basse pour cette date et ça fait aussi plaisir de le retrouver. Ce qui est vraiment bien, c'est que ce sont tous de très bons musiciens et les concerts se passent bien, comme celui que l'on a joué au festival du 16 juin dernier (NDT: le Myötätuulirock). Et avant le Wanaja, on aura aussi un autre festival toujours en Finlande, le Tammerfest (le 11 juillet)

Et entre deux tournées, qu'est-ce que tu aimes faire quand tu es relax chez toi ?

Je ne suis jamais relax chez moi (rire) Non, je pratique très régulièrement un sport typique en Finlande, je fais du jogging aussi et quand je suis chez moi, au calme, j'aime lire, regarder quelques films ou séries télé, mais je n'aime pas regarder la télé en général. La lecture, ça oui :)

Tu disais que tu avais des idées qui te traversaient l'esprit à tout moment. Tu en as eues pendant la dernière tournée ou pendant les dates déjà faites en Finlande et ppurquoi pas l'ébauche d'un futur album, du coup ?

A l'heure où on parle, je n'ai pas encore de vrais morceaux ou structures de morceaux de déjà écrits pour un prochain album, mais par contre, c'est vrai que j'ai déjà des idées, des "stupides" petites mélodies qui me sont venues à l'esprit :) Des petits trucs comme ça :)

C'était une déception de ne pas avoir le plaisir de te voir à Paris fin avril dernier, comme la date a été annulée: Pourquoi elle l'a été ?

J'espère de tout cœur que nous pourrons venir en France et avoir enfin la possibilité de faire ce fameux concert: c'était vraiment une telle déception pour moi et pour tout le groupe, quand nous avons appris la nouvelle en pleine tournée, que cette date et celle en Italie seraient annulées. Je pense que c'est dû à une vraiment mauvaise organisation du tour manager qui s'y est mal pris et crois-moi, c'est la première et dernière fois que je retravaillerai avec lui. En plus, il n'avait payé personne ! J'ai dû payer les membres du groupe, mais par contre, je n'avais pas assez d'argent pour payer tout le monde, alors certaines dates ont dû être annulées. Heureusement que nous avons quand même pu faire celles en Allemagne et dans d'autres pays. A mon avis, nous pourrons venir en France quand nous serons en tournée en support d'un plus grand groupe. Je n'ai encore rien d'officiel à annoncer à ce sujet, mais quelques idées sont dans l'air :)

On croise les doigts pour :) Une question dans un autre domaine: tu jouais de la batterie quand tu étais ado. Tu en rejoues ?

C'est drôle que tu me poses cette question étant donné que, juste hier, j'ai commandé une batterie et je la recevrai dans une semaine, voire une dizaine de jours. Je n'en ai pas rejoué vraiment depuis près de 20 ans, juste à peine à droite à gauche. Là, je vais en jouer pour le plaisir et aussi pour composer, ce qui donnera une base pour les riffs, notamment. Je n'ai aucune envie par contre, de travailler réellement à nouveau la batterie, vu que je n'ai pas envie de devenir un batteur au sens propre du terme, c'est-à-dire de maîtriser pleinement l'instrument, parce que ça, ça demande beaucoup de boulot et franchement je suis trop fainéant pour faire ça. Juste une remise à niveau, vu que je n'ai pas joué depuis longtemps, histoire de retrouver de quoi m'exprimer. Je suis réaliste, je suis un piètre batteur qui ne rivalisera pas avec les pointures (NDT: qu'est-ce qu'il ne faut pas entendre :) Ce qui me plait dans la batterie, c'est jouer, pas passer ma journée à faire des exercices :) En plus, c'est une batterie électronique, ça ne devrait pas déranger les voisins, surtout que je vais en jouer la journée :)

Comment va ton label High And Loud ?

Bien :) En fait, je limite le nombre de groupes avec lesquels collaborer. Il y a eu beaucoup de demandes pour ça que j'ai reçues et crois-moi que c'est accompagné parfois par pas mal de flatteries pour pouvoir être chez moi au final, mais ça ne marche pas avec moi: seul le potentiel réel compte et même comme ça, où seul le talent parle, j'ai préféré me limiter et ne garder que quelques groupes qui avaient vraiment ce qu'il fallait. Au-delà des mots, la musique parle d'elle-même de toute façon et je n'ai aucune envie d'investir du temps ou de l'argent avec des formations qui ne correspondent pas et de toute façon, je n'ai pas de temps pour toutes même si elles le valent malgré tout. Je préfère me concentrer sur quelques uns et ainsi le faire bien, que ça reste un plaisir pas autre chose. L'un de ces groupes qui m'ont vraiment convaincu et sur High And Loud, est Finlandais et assure un vraiment bon Hard Rock: ils s'appellent Ancara  www.myspace.com/ancara
J'espère vraiment trouver une distribution internationale pour eux, France incluse bien sûr.

Tu sembles être positif, ce qui fait plaisir. Alors, comment tu vois ton avenir et celui de ton groupe Kotipelto ?

J'ai déjà vécu et je continue à vivre beaucoup de choses dont j'avais rêvé et que j'aime: je fais des tournées, des albums que j'aime, alors je souhaite que ça se poursuive comme ça. Et mon souhait serait vraiment de continuer à chanter encore et toujours. Quand je vois des gens comme Ronnie James Dio qui chantent sans discontinuer et ça, avec le même plaisir évident et le même enthousiasme, ça laisse optimiste: je me dis que c'est faisable :)

Qu'aimerais-tu dire pour conclure ?
Une dernière phrase qui compte énormément pour moi, c'est: "Rock To The Metal"

Belle interview pour un artiste et son groupe qui le valent !! Alors soutenez-le ! Et comme le disait Timo lui-même. "Quand tu aimes un groupe, tu le soutiens en achetant ses albums. C'est comme ça qu'un groupe peut vivre et continuer !!"

Check out the whole photos album http://iskaphotos.canalblog.com/albums/suicidal_tendencies___kruger__grimskunk__paris_19_04_2007_/index.html

A great, great concert for sure ;)

Check out the whole photos album on the left :)

Il y a des soirées qui fleurent bon la pleine réussite et Suicidal Tendencies ont vraiment fait un carton plein en posant l'une de leurs 11 escales françaises, à Paris: c'est simple, ils ont assuré l'un des meilleurs, voire le meilleur concert de ce premier semestre 2007 :)
(Par Tasunka)

Pour se mettre dans l'ambiance, les québécois pleins de bonne humeur et d'un Metal énergique, aussi appelés Grimskunks, se sont fait une joie d'investir la scène, portant haut les couleurs Suicidal sur les casquettes, afin de rappeler leur plaisir d'être en si bonne compagnie. Leur set a plutôt été une démonstration d'un potentiel assuré pour le groupe et si le public était encore en comité restreint à cette heure-là, il a pourtant assuré sur les applaudissements. Un bon groupe c'est certain :)

www.grimskunk.com

Avec les Suisses de Kruger, c'est tout à la fois un potentiel affirmé mais aussi une évidente expérience, doublés d'une forte envie d'en découdre, ce qui ne peut que donner un résultat des plus intéressants quand le groupe se retrouve sur scène. Ce fut le cas ce soir-là. Déjà que sur album et notamment le petit dernier et très bon "Redemption Through Looseness", l'attention était attirée et retenue, mais là, en live, c'était dans une dimension à part que nous a entraînés la formation suisse. Aussi calmes à la ville que déchaînés sur scène, Kruger ont sorti leur mélange Hardcore/ Sludge-Core, aux riffs incisifs, basse entêtante, batterie huilée et chant si particulier. De quoi dérouter une partie du public peu familier du style et du visuel proposés, mais de quoi ravir tout autant les fans qui connaissaient et apprécient le groupe à sa juste valeur.

www.kruger.ch

Pour Suicidal Tendencies, nul dans la salle n'ignorait ce que vaut le groupe sur scène et l'impatience était, du coup, d'autant plus palpable d'entrer enfin dans le vif du sujet: à savoir sauter en choeur sur les hymnes ravageurs Thrash/Punk assénés par ST, s'époumoner sur les refrains si connus et géniaux, marquer, enfin, de tout son corps les rythmiques qui tuent du groupe. Eh oui, tout un programme qui avait de quoi faire se réjouir d'avance. Une fois terminé le temps d'attente passé à contempler et s'extasier devant le nombre impressionnant de t-shirts ST, toutes époques confondues portés par la foule nombreuse à présent, une fois les têtes sympathiques de Steve Brunner (basse) et Dean Pleasants (G) saluées par tous lors de leur bref passage préparatif sur scène, c'était enfin parti pour une set list imparable et pour un groupe dans une belle forme apparente à tous les postes, Mike Clark (G) étant charismatique à souhait. Et en paralnt de charisme, quel plaisir de retrouver un Mike Muir, remis de ses problèmes de santé et d'entendre sa voix chaude et sauvage à la fois :) Même si, à Paris, "Cyco Miko" n'était pas dans son plus grand jour vocalement parlant, mais ça n'enlève en rien à ses qualités vocales. En tout cas, jetez un œil à la set list pour voir les réjouissances et vous saurez alors combien les mots sont inutiles: oui, c'était excellent et deux morceaux en rappel, ça ne pouvait que conclure le tout en toute beauté !!

Set List Suicidal Tendencies

A ne pas oublier, le classique mais toujours classe must de ST: voir une grande partie du public se ruer sur scène aux côtés du groupe, à la fin, pour que la fête soit complète: c'était un plus inoubliable !!!

www.suicidaltendencies.com

Une soirée vraiment à la hauteur, en somme !!!

Merci à Jess de Listenable pour ce cadeau et à Ryan et son amie, pour leur gentillesse  ;)

Check out the whole KRUGER pix: http://iskaphotos.canalblog.com/albums/session_photos_kruger/index.html

www.kamelot.com

Fort d'un nouvel album qui fait sensation, fort d'une tournée qui connaît un beau succès, très mérité, c'était un plaisir d'interviewer Kamelot au travers de Khan, dont les vocalises sur album et sur scène sont à l'image de l'homme: chaleureuses et uniques, même si ce jour-là la forme n'était pas au rendez-vous, Khan s'est néanmoins prêté du mieux qu'il pouvait à cette conversation: un grand merci à lui ! :)
(Par Tasunka)

Chaque album de Kamelot semble encore meilleur que le précèdent en ce qui concerne la production et la composition

Disons que nous avons tous 2 ans et demi de plus par rapport au dernier album studio "The Black Halo" et dans ce délai, il s'est passé pas mal de choses qui ont pu nous influencer consciemment ou inconsciemment, ce qui fait que cette évolution naturelle se ressent dans la façon dont ont été composés les nouveaux titres, dont le nouvel album "Ghost Opera" sonne. Ce qui demeure inchangé, c'est cette fierté ressentie par tous au sein du groupe, de faire ce que nous faisons et qui fait que nous serons encore fiers du résultat, même en l'écoutant rétrospectivement dans et pendant des années. Bien sûr sur "Ghost Opera", il y a des éléments nouveaux, comme les orchestrations qui sonnent différemment sur certains morceaux, plus d'autres éléments, mais en fait, je dois dire qu'il est difficile d'expliquer la composition même des titres, étant donné que c'est en quelque sorte, le pari que nous faisons à chaque fois, de laisser les chansons s'écrire toutes seules. Dans le sens où un coup, c'est le chorus qui va déterminer l'orientation de la composition, ou encore une autre fois, la mélodie qui va le faire, etc..

Et quelles chansons se sont écrites le plus naturellement ?

Toutes parlent d'elles-mêmes, mais je pense malgré tout spontanément à "Love You To Death", "Blücher", "Rule The World" et bien sûr le morceau titre: "Ghost Opera"

A propos de "Ghost Opera", c'est un superbe titre, mais c'est suprenant pourtant d'avoir une musique lyrique si belle, pour une histoire au contraire si tragique, celle de la carrière prometteuse mais brisée d'un coup par un viol, d'une jeune violoniste

Je vois ce que tu veux dire. "Ghost Opera" est justement un bon exemple de la façon dont nous avons laissé la musique déterminer le reste, étant donné que la musique du morceau a été écrite avant les paroles, donc les textes sont par conséquent inspirés de la musique. Pour "Epica", qui était un concept album, contrairement à "Ghost Opera" qui n'en est pas un, là, ça avait été l'inverse: c'était les textes qui avaient inspiré la musique. Pour revenir à "Ghost Opera", ce titre avait une ritournelle…et Khan se met à la chantonner…plutôt effrayante et lancinante, qui faisait penser à un fantôme et l'association s'est naturellement faite avec le fantôme de l'opéra: "Ghost Opera" était né. Ça sonnait bien, alors nous l'avons conservé et après avoir fait des recherches sur Google, on s'est aperçu que ce nom n'avait pas déjà été utilisé tant que ça, ce qui fait que nous l'avons conservé tel quel et qu'il est, en plus, devenu le titre même de l'album. Avoir composé la musique en premier, c'était vraiment cool et une bonne chose très intéressante: vu que la musique sans les paroles laisse une vraie liberté à l'imaginaire, comme c'est le cas avec la musique classique. Dès que tu ajoutes du texte, en l'entendant, tu te restreint d'emblée en te faisant une certaine image à cause de ça. Tu vois ce que je veux dire ?

Absolument :) Malgré tout, tu as mis des choses personnelles dans les paroles ?

Disons qu"Anthem" parle du fait d'avoir un enfant et de la même façon "Don't Cry" était et est toujours dédié à la mémoire du père de Thomas (Youngblood-guitare): "Anthem" parle au contraire, cette fois, de naissance, de celle de mon fils en l'occurrence. Pour la circonstance, le titre repose juste sur un orchestre et des claviers plutôt que sur la guitare et je suis très heureux du résultat qui parle de cet événement si important pour moi. C'est impossible que les gens ne soient pas touchés par les paroles et c'est vrai que nous avons toujours vu les lyrics comme étant plus importants et partie intégrante avec la musique, pour former un tout qui exprime pleinement ce que nous voulions.

Tu parlais de ton fils, en quoi a-t-il changé ta vie ?

Je n'ai finalement pas été à la maison ces dernières semaines et à présent qu'il a 3 mois et que je peux être chez moi, puisque nous sommes entre les deux parties de la tournée (NDT: la seconde partie redémarrant en août 2007 aux USA) j'ai enfin du temps pour m'en occuper plus. Un enfant, c'est fantastique et à la fois, cela implique des responsabilités et de repenser aux priorités que tu te fixes dans la vie, à savoir de combiner ta famille et ce que tu fais artistiquement pour que tout colle au mieux.

Les sessions en studio ont été plutôt intenses: il en a été de même pour chacun dans le groupe ?

Oui ! C'était vraiment intense étant donné que nous avions, au départ, moins de temps de dispo que pour "The Black Halo" (2005). On était supposés sortir le nouvel album début avril et le faire avant la majeure partie de la tournée, ça aurait eu plus de sens, c'est certain, mais très tôt, nous nous sommes aperçu que nous avions besoin de plus de temps pour mener notre projet au mieux de ce que nous voulions et pour ça, il fallait rallonger le délai et retarder la sortie de l'album de 2 mois par rapport à ce qui était prévu au départ. J'aurais malgré tout aimé avoir encore 2 semaines de plus en studio. Même si pas mal de monde pensait que ce serait être encore plus perfectionniste, 2 semaines de plus et que ce n'était pas nécessaire vu le résultat, je pense néanmoins que avec ce laps de temps en plus, j'aurais certainement changé certaines lignes mélodiques et peut-être aussi vu le mixage un peu différemment, pour avoir une atmosphère encore plus prenante et qu'il y ait une présence des titres encore plus marquées. Mais ça, je reconnais que ça aurait simplement été pour être encore plus heureux et satisfait du résultat final de "Ghost Opera", mais vu que, déjà tel qu'il est, j'en suis vraiment heureux, alors pas de problèmes :)

Il y a eu une pression ressentie de l'extérieur, cette fois ? Je veux dire avec le poids du succès remporté par "The Black Halo"; c'était un challenge de faire son successeur "Ghost Opera" ?

Non, pas vraiment: on a toujours fait de notre mieux et donné le meilleur de nous-même indépendamment du temps ou de l'argent qui nous sont alloués ou d'une quelconque pression. Nous avons confiance, étant donné que ce nouvel album, nous l'avons fait avec la même passion et que, comme toujours, les morceaux sonnent bien. Il faut dire que d'être entouré d'un groupe ou plutôt d'une équipe solide comme Sascha Paeth à la production, Mattias Norén pour l'artwork, entre autres, ça laisse beaucoup de possibilités d'avoir autant de compétences réunies dans un seul but commun :) Ce lien entre nous tous et cette alliance de compétences, font que l'imagination est la seule limite.

En parlant d'imagination, la vidéo de "Ghost Opera" est elle aussi à la hauteur

C'est effectivement un beau clip avec effets spéciaux, qui plus est. C'était drôle d'avoir dû jouer devant un fond bleu pour que la vidéo soit ensuite retravaillée par ordinateur et y soient ajoutés un orchestre, des violons, tout ce qui caractérise l'opéra et les lieux mêmes. Sur l'édition limitée, on peut trouver le making of du clip et je le trouve très intéressant à découvrir. Justement, la raison pour laquelle on aime proposer des éditions limitées avec bonus est que, si j'étais fan, ce que j'étais moi-même quelques années auparavant, et que tu as tes "idoles", alors tu aimes d'autant plus avoir des choses collector. C'est clair que vue leur rareté, et donc leur prix, tu as au minimum envie d'avoir quelque chose de vraiment bien et qui vaille réellement le coup; voilà pourquoi nous avons cette envie d'offrir le meilleur pour que les éditions limitées fassent plaisir et soient en quelque sorte un cadeau.

C'est un bel effort :) "Ghost Opera", outre le DVD "One Cold Winter's Night", est le troisième album avec SPV; comment tu décrirais la collaboration avec eux ?

Bien sûr, on ne travaille pas ensemble depuis très longtemps, mais ils font néanmoins partie à part entière de l'équipe. Ils s'occupent de la promotion, des contacts, oui, ils nous soutiennent et se sont vraiment impliqués. Ils supportent pratiquement chacune de nos suggestions :)

Kamelot a divisé sa tournée en deux parties; comment tu résumerais celle déjà faite, dont la date parisienne ? (5 avril 2007)

Par un "génial" et général et pour Paris qui reste un très bon souvenir :) Tout s'est vraiment bien passé. C'est toujours fantastique de voir que le public est venu aussi nombreux, surtout que le nouvel album n'était pourtant pas encore sorti et c'était d'autant plus génial de leur faire découvrir en avant première, du coup, les nouveaux morceaux. Même si ce n'est pas de façon consciente, en tout cas, tu sens assurément dans tes veines si? quand tu es sur scène, le courant passe bien ou pas et là, c'était le cas :) Alors, on continue comme ça, à tout donner comme toujours :)

Pourquoi la date à Moscou a-elle été reportée ? (du 12 mai 2007)

Dit avec beaucoup d'humour par Khan: J'aurais préféré que ce soit pour une raison plus Rock'n Roll, du style parce qu'ils auraient trouvé de la drogue sur nous (rires) mais non, c'est plus simplement dû un problème de visas et de passeports. La personne qui devait s'en charger, s'y est pris à la dernière minute et n'a pas compté avec les vacances administratives qu'il peut y avoir à cette période, ce qui fait que nous n'avons pas eu les autorisations à temps. Mais bon, pas de quoi en faire une histoire, surtout que cette date est reportée et pas annulée, ce qui est une bonne chose. Kamelot n'a jamais joué là-bas, ce sera une première et un moment fort :)

Une autre chose forte, c'est ta voix qui est toujours étonnante à entendre tellement tu dégages d'émotions en chantant

Merci :) C'est simplement que je vis ce que je chante. J'adore chanter et être sur scène. Tu vois, je suis un fan d'Elvis Presley depuis tout gamin et quand j'étais enfant, je chantais sur ses disques. Ma voix est vraiment différente de celle d'Elvis. Peut-être Elvis m'a donné cette envie de chanter, mais pas seulement, beaucoup de groupes, m'ont poussé dans ce sens.

Tu sembles non seulement aimer chanter être sur scène, mais aussi surprendre; à Parsi, il y a deux ans, tu avais chanté le refrain de "Don't Cry", grimpé sur l'un des piliers de l'Elysées Montmartre et cette année, c'est depuis la balcon de la salle. Ce sera quoi la prochaine fois ? :)

Si je peux m'accrocher, grimper et chanter en toute sécurité, alors, je le fais (rires) Il y a beaucoup de bonnes choses dans la set list qui donnent envie de cette prise de risques calculée, qui met une touche supplémentaire dans l'interprétation des morceaux. Qui sait ce que je referai les prochaines dates ? Peut-être à nouveau sur "Dont Cry", mais aussi peut-être sur d'autres titres, comme il y en a plusieurs qui s'y prêteraient bien. On verra :)
En attendant, merci à tous pour ce très bon concert à Paris, pour votre fidélité à Kamelot!!

Check out the whole photo album http://iskaphotos.canalblog.com/albums/session_photos_devin_townsend___ziltoid___/index.html

www.hevydevy.com

C'est sur l'intro de "Ziltoid The Omniscient", le dernier album de Devin Townsend, que cet artiste surdoué fait son apparition ou plutôt que la marionnette "Ziltoid" surgit dans le petit théâtre aménagé pour la circonstance. Alors, on joue le jeu de ce délire sympa et c'est parti pour l'interview/conférence de presse de Ziltoid himself en premier, puis de Devin ensuite :)

Ziltoid: Salut Humains, je suis Ziltoid l'Omniscient et je suis en France pour vous présenter mon album. Vous allez bien ?
Réponse en choeur de l'assemblée qui joue le jeu: "oui"
Ziltoid: Vous savez que vous parlez à un personnage en caoutchouc, j'espère
Signe de tête et rire général
Laissez-moi vous présenter mon complice pour ce disque, le triste Devin Townsend. Posez-moi vos questions, c'est lui qui a sa main dans mon derrière, alors j'y répondrai (rires)

Pourquoi en es-tu arrivé à vouloir détruire la terre ?

Oh non, non, je ne veux pas détruire la terre du tout, c'est juste des gens effrayés qui disent ça. En fait, je suis l'ami des humains, je suis venu sur terre pour chercher des amis et pour me procurer des grains de café fort. Bon OK, je reconnais que c'était mon idée quand j'ai entrepris ce voyage et suis arrivé, mais ensuite, j'ai fait la connaissance de ce guitar hero et je me suis dit que ce serait plus cool de devenir une rock star :) Sinon, aujourd'hui j'ai bu 15 cafés et ne suis allé aux toilettes que 2 fois (rires)

Ziltoid l'Omniscient, pourquoi as-tu choisi de collaborer à ton projet avec l'humain Devin Townsend ?

J'avais cherché les plus grands, mais je ne connaissais personne comme je n'avais aucun ami ici, alors j'ai dû me dissimuler derrière cette marionnette en caoutchouc. Je n'ai trouvé personne d'autre que lui et je me suis dit que quelqu'un avec une coupe de cheveux aussi fantastique, devait être bien :) On a donc commencé à enregistrer dans mon vaisseau, joué des tonnes de riffs, refait encore et encore tel ou tel passage et finalement c'était fait et on a pu se dire: "Hourra! C'est un grand jour, c'est du bon boulot" 

Quand as-tu commencé ta collaboration avec Devin ?

A peu de chose près, ça fait 12 ans. Il a été sidéré que l'on puisse donner des millions de dollars pour faire des marionnettes, quand il a vu le film "Dark Crystal" et du coup, il s'est dit: "Super! Pourquoi ne pas faire des marionnettes Heavy Metal ?". Mais sur ma planète, Ziltoida 9, le Heavy Metal est considéré comme de la musique classique ou pop, au même titre que vos "génies": Céline Dion, Jenifer Lopez…Oops, ma tête tombe (et Devin de remettre en place la tête de Ziltoid qu'il anime :)

Pourquoi avoir enregistré avec cet humain et fait tout, seul, des instruments au mixage ou la production ?

Ziltoid, la tête à nouveau sur les épaules :) Hum, hum, hum ! Bon, disons que les batteurs sont des bananes, bassistes pareil, si tu prends 2 guitaristes, que tu les mets dans un pièce, ils finissent par se battre avec le volume à force de vouloir jouer toujours plus fort l'un que l'autre et au final, ils explosent. Les guitaristes craignent. Prends un chanteur, pouah, d'ailleurs qui voudrait rivaliser avec moi, Ziltoid, qui suis le chanteur ultime…(et Devin se met à chanter et tient longtemps une note haut et fort et bien efficacement encore: respect ! :) Vous voyez, je peux tenir comme ça indéfiniment :) Et sinon, vous aimez le café ? Moi aussi :) Le thé, par contre, si j'en bois, je me volatilise

Ziltoid, pourquoi le café est-il si important dans ta vie ?

J'avais commencé avec la marijuana, la bière, mais le café m'aide à parler :)

Euh, Ziltoid, tu perds tes cheveux (la perruque de la marionnette prends quelques vacances :)

Devin/ Ziltoid, avec beaucoup d'humour: Je sais, mais ça, ça fait longtemps (rire général) et Devin Townsend a le même problème :)
Je m'amuse beaucoup à être Ziltoid devant vous (et Devin fait jouer sa marionnette, ce qui déclenche de nouveaux rires) Mon hobby m'a amené là :) C'était un rêve de faire un spectacle de marionnettes, depuis le lycée

Ziltoid, une question encore: Tu seras sur scène un jour prochain avec Devin ?
Jamais !
Pourquoi ?
Il suffit de me regarder. Si j'étais sur scène, je partirais en pièces (rire général)

On peut quand même s'attendre à te voir en vidéo non ?

Il y a des caméras qui me filment là, alors que je suis en train de faire l'imbécile…Je suis fatigué, alors, je pense que là, tout de suite, je vais boire du thé et me vaporiser dans une autre dimension

Tu as loué les services de Devin Townsend, mais quand est-ce que lui fait une pause ?

En fait, il s'ennuyait, a fait l'album et m'a dit: "Pourquoi ne pas faire une tournée promo, ce sera marrant!" Et me voilà! Euh, je veux dire: le voilà ! J'espère ne pas avoir fait une erreur en faisant ça :)
Devin: C'est intimidant je dois dire, d'avoir autant de monde devant moi. Je pense que Ziltoid a dit tout ce qu'il avait à dire alors, il vous dit adieu. Je vais retourner dans ma dimension et boire du thé pour disparaître

Applaudissements face à la performance unique et originale de Devin Townsend. Place maintenant à l'artiste en personne pour de nouvelles questions adressées directement à lui, cette fois, même s'il a gardé sa marionnette à la main :) Et Devin d'expliquer en préambule:

Devin: J'ai voulu faire une marionnette, un spectacle, étant donné que j'ai toujours vu ça comme un hobby qui me plait. Je ne voulais plus faire de tournées, ni me produire à nouveau, mais quand je me suis assis à une table, à faire mon hobby, face à moi-même et que j'ai entendu la chanson du thème du spectacle de marionnettes que je créais, il est apparu que ça sonnait comme un concept, comme un album au final et me voilà, du coup, devant vous à faire de la promo, alors que la marionnette, je ne voyais ça que un hobby au départ. Je suis étonné et honoré de voir qu'il y a tant de monde face à moi et qui a fait le déplacement pour ça, alors posez-moi toutes vos questions, j'y répondrai :)

Ton fils est né en octobre 2006, tu as pensé à lui en débutant ton idée de spectacle de marionnettes ?

Non, étant donné que c'est un concept et que tout est en création constante. Tu sais, je suis un fou qui suit son inspiration comme ça, mais si les gens veulent voir concrètement aussi les groupes que je produis ou que je vais ajouter à mon site internet www.hevydevy.com dans le futur, ce sera aussi cool :)

Qu'en est-il de Strapping Young Lad ?

Tu sais, SYL, c'est un peu comme Metallica. Quand un groupe change, je pense que pour lui et ses fans, il devrait arrêter et non continuer. Avant que Metallica fasse "Load" et "St Anger" et autres merdes dans le genre. Quand un groupe ne dégage plus ce qu'il dégageait, il devrait stopper. Pour moi, SYL, c'est devenu trop gros, alors je n'ai plus voulu poursuivre. Moi, je fais des albums pour le fun, pas pour ça. C'est pour cette raison que j'ai fait cette marionnette et peut-être que c'est un nouveau changement dans ma vie. Ça m'a pris 3 mois à la faire, à y réfléchir. J'ai fait "Ziltoid The Omniscient" chez moi, à la maison et ai fait toutes les parties, du chant aux instruments dans mon studio. Pour la batterie, c'est un programme spécial qui a été utilisé.

A la fin de l'album, on découvre que l'histoire n'était, en fait, que le rêve d'un employé dans un café. C'est une façon de dire que toi aussi tu vas te réveiller un jour ?

Non, du tout, je suis fier de moi, alors pas de réveil, c'est la réalité! En tant que musicien, on a essayé de me contrôler, que ce soit les maisons de disques, managers ou les autres membres du groupe et là, c'est ma marionnette à moi. L'idée de l'album, c'est que les humains espèrent désespérement qu'il y ait du vrai dans la réalité et voir sa nature, or, au final, on s'aperçoit que Ziltoid, c'est une marionnette, tout comme le lead singer d'un groupe n'est, lui aussi, qu'une marionnette. Les gars, j'espère vraiment que vous allez aimer l'album, surtout que j'ai aimé le faire et même chose pour la création de la marionnette. Il y a beaucoup d'énergie dedans
(NDT: c'est tout à fait vrai: "Ziltoid…" est un album qui donne la pèche !)

On peut espérer te revoir sur scène en France ?

Pas avant un sacré moment. J'ai décidé d'emménager dans le grand nord du Canada, dans une bourgade d'à peine 400 habitants où on ne peut accéder qu'en bateau. Je vais continuer mon but principal, qui est de produire des groupes, de faire des albums, les mettre gratuitement sur internet, via mon site, mais je ne vais et ne veux pas les commenter ou quoi que ce soit dans le genre, comme je l'ai fait ces 15 dernières années. Quand tu ne peux faire une chose bien, alors ne le fais pas, voilà pourquoi je vais me consacrer à la musique, ce qui me satisfait et pas aux journaux, pas à ce business qui consiste à dire: achetez mon album. Il y a bien assez de groupes, qui, eux, peuvent le faire. Si on venait me chercher de force et m'obligeait malgré tout à ça, je ne le ferai pas pour de bonnes raisons du coup, alors non. La seule chose qui me ferait éventuellement sortir de chez moi, ce serait de me produire avec mes héros, ceux que j'aime, là, oui, si l'occasion se présentait, je ne dirais pas non. Sinon, comme je suis content du résultat de la première marionnette, il est probable que j'en crée une nouvelle.

Ta vie est riche, mais quel rêve n'as-tu pas encore réalisé ?

La paix de l'esprit !
Merci à vous tous d'être là !

Merci à lui aussi !! Bel artiste au sens propre du terme et qui, en plus d'être talentueux, s'est prêté avec beaucoup de gentillesse, malgré une fatigue apparente et sa non envie habituelle de signer des autographes à la pelle à des gens qu'il ne connaît pas, à signer pourtant tout ce qui lui était tendu et à poser en compagnie de qui le demandait et ça s'est bousculé ! :)
Merci à lui, et à Roger Wessier et Olivier Garnier www.replicarec.com pour cette rencontre unique !!

Devin Townsend (presents) "Ziltoid The Omniscient"
(Inside Out/ Replica Records)

www.hevydevy.com

Quand même ce que ça peut faire un Ziltoid qui recherche le carburant de son vaisseau spatial, à savoir le café et que les humains ne lui fournissent pas celui qu'il recherche: eh oui, ça donne un Ziltoid énervé et qui veut détruire la terre en retour, tout en passant par la case "devenir Rock Star" au passage. Bienvenue humains dans ce nouvel album, un concept décalé et très réussi concocté avec brio par un Devin Townsend toujours aussi inspiré. Si cet artiste hors normes et doué à la fois, avait déjà prouvé ses talents à maintes reprises par le passé, c'est une nouvelle fois le cas avec "Ziltoid The Omniscient" entièrement composé et interprété à tous les niveaux par Devin Townsend et quelle interprétation ! On se sent dans un film, à suivre Ziltoid, sur des riffs et des vocaux lancinants ou menaçants, sur des chœurs aériens ou des guitares qui se mettent comme Ziltoid en attaque brutale ou planantes. Indescriptible mais riche indiscutablement et musicalement et dans son concept "rêve/ réalite: parodie et marionnette dans tous les cas" et qui vaut le détour, "Ziltoid The Omniscient" est plus que recommandé !!

Release date, may 21, 2007
Sortie 21 mai 2007

TASUNKA

Check out the whole photos album http://iskaphotos.canalblog.com/albums/session_photos_heavenly/index.html

Wasp "Dominator"
(Double Vision / XIIIbis Records)

www.waspnation.com

Militant, le drapeau de la protestation haut levé au travers de textes et d'un artwork sans concession, "Dominator" fait fort avant même d'en entendre une seule note. Ajoutez à ça, un vrai long manifeste de Blackie Lawless en personne, inscrit en lettres de feu à la dernière page du livret et vous saurez que l'homme est toujours fidèle à lui-même et c'est tant mieux. Restait à découvrir si son Heavy-Rock était aussi brûlant tout au long de "Dominator" et il semble que c'est assurément  le cas, l'album offrant de très bons moments qui ne sont pas sans évoquer "The Crimson Idol", l'album de référence de WASP. Tout au long de "Dominator", la voix de Blackie Lawless sonne à merveille et sait jouer de son grain si particulier, les riffs s'enchaînent sans temps mort et la section rythmique assure sans éclat, mais efficacement bien: du tout bon, en somme et qui mérite amplement de se plonger ou se replonger dans l'univers de WASP, ce groupe qui a su marquer l'histoire Metal

TASUNKA

Annihilator, fidèle à sa réputation de qualité, a sorti en avril dernier un album qui est l'un des coups de cœur de cette année 2007 et le restera pendant longtemps tant il vaut le détour. Annihilator en concert, c'est du plaisir pur tout comme sur album et en interview, cette vérité ne se dément pas: entretien décontracté, donc, avec Dave Padden, au chant en studio et en concert, avec, en plus en tournée, son premier instrument: la guitare (Par Tasunka)

www.annihilatormetal.com

Jeff (Waters: chant, lead guitar, multi instrumentiste, compositeur, etc.., etc… :) a déclaré que "Metal", le dernier album, était plus proche des premiers sortis d'Annihilator. Et toi, qu'en penses-tu ?

Oui, absolument ! Les 2 précédents disques étaient d'influence plus moderne, je pense à cause de mon arrivée, de mon chant, étant donné que j'aime expérimenter de nouvelles choses. Quand je suis arrivé en 2004, Jeff ne savait pas encore quoi faire de moi, alors le temps de trouver mon meilleur registre, ça donnait de sa part: "Ok, on essaie ça et ça" :) Jeff avait les idées de base et on a testé pas mal de styles vocaux différents, ce qui fait que l'album "All For You" de cette époque était fait d'expérimentations, on peut dire :) Du coup, à cause de ça, pas mal de personnes ont pensé qu'il y avait plusieurs chanteurs. Ensuite, nous nous sommes concentrés plus sur ma voix, ma tessiture, avec des vocaux toujours modernes mais avec du Heavy aussi. On voyait que pas mal de monde revenait aux racines, au Thrash Old School ce qui fait que nous nous sommes dit: "Ok, collons à ce qu'on connaît le mieux, du coup !"

Tu chantes de plein de façons différentes aussi pour "Metal" et le résultat est classe ! Pourtant pour le titre "Operation Annihilation" c'est Jeff qui chante et pas toi ?

C'était aussi le cas pour les deux albums précédents, voilà pourquoi les fans s'attendent à nouveau à ce qu'il pose sa voix sur un ou plusieurs morceaux. Chose faite :) En plus, sur scène, Jeff chante sur une paire de morceaux et quoi qu'il en soit, je n'ai vraiment aucun problème avec ça. Annihilator est le groupe de Jeff, alors c'est normal :)

Au cours de la composition, c'est a aussi lui qui donne les idées et la direction à prendre pour le chant il me semble ?

Effectivement :) Il m'envoie des enregistrements avec sa propre voix qui sert de guide et comme les paroles sont déjà écrites, ça permet de se faire une bonne idée. On voit ensuite mes propres suggestions et comment ma voix se pose sur ces fondements: ensuite on adapte ou on garde selon ce que ça donne. Sa voix est plus grave que la mienne et il arrive à Jeff d'oublier que la mienne est plus haute quand il compose, du coup, ça donne un : "Ah mince, c'est vrai !" de sa part (rires) et on voit ensemble ce qui peut être amélioré si besoin est.

Qu'est-ce que tu as appris ou si tu préfères, qu'est-ce que ça t'a apporté de rejoindre Annihilator ?

Beaucoup de choses :) Beaucoup d'expérience en ce qui concerne les enregistrements, les concerts. A peine j'avais rejoint le groupe, j'ai eu de suite l'expérience des festivals, de me trouver devant de véritables foules. J'ai dû vite apprendre, vu que pour ma première apparition live avec eux, c'était devant un public de plusieurs milliers de personnes et ensuite au Wacken, avec encore plus de monde. J'ai joué de la guitare avec un groupe au Canada, auparavant. C'est-à-dire qu'ils avaient fait appel à moi pour remplacer leur guitariste malade, ce qui fait que j'avais fait des dates de tournée avec eux aux Etats-Unis et j'avais, donc, déjà expérimenté de jouer devant un public nombreux, même si ce n'était pas comparable avec les 40-50 000 personnes au Wacken :) Quand tu as une foule pareille et qu'en plus, tu es nouveau dans un groupe, Annihilator pour le coup, et que tu dois faire des interventions et faire réagir les gens présents en t'adressant directement à eux, c'est certain que c'est quelque chose, mais c'est ok si tu parles comme si tu parlais à un individu. C'est très enrichissant je dois dire :)

En parlant de choses enrichissantes: pourquoi autant de guests et quels guests ! (Nevermore, Danko Jones, Anvil, Children Of Bodom, etc…) sur "Metal" ?

C'est tous des amis et des fans d'Annihilator depuis longtemps pour la plupart. Beaucoup de monde était enthousiaste pour participer à cet album. J'aime énormément le fait que chacun fasse une apparition sur tel ou tel morceau, pour un solo ou autre: c'est bien, ça donne une couleur à chaque titre. C'est Jeff qui a choisi les guests, mais il m'a demandé mon avis aussi. Brian (Daemon) notre nouveau bassiste, a tout juste 17 ans et il est enthousiaste au possible, ce que je serai aussi si j'avais encore son âge. Je suis plus vieux et donc un peu moins enthousiaste (Dave a 31 ans) mais je comprends tout à fait qu'il le soit à ce point là, surtout qu'en plus, c'est sa première tournée et qu'il est avant tout fan d'Annihilator :) Pour en revenir à "Metal", Jeff avait joué à New York pour un medley avec pas mal de musiciens et il en est revenu enchanté en disant: "Super idée, pourquoi ne pas faire la même chose pour "Metal"? " Et c'était parti :) Le premier guest à avoir été contacté a été Corey (Beaulieu-Trivium) qui est vraiment fan d'Annihilator, mais surtout du groupe à ses débuts, alors il a été d'autant plus ravi d'être embarqué dans l'aventure. Ensuite, ça a fait boule de neige avec les autres invités que nous avions en vue ou qui se sont proposé. Tout a vraiment bien marché. Plus de guests, ça aurait été de trop étant donné que nous étions au complet et plus, ça aurait débordé (rires) C'est bien tombé, dans un sens, qu'il y en ait qui n'ont pas pu venir parce qu'il avaient une tournée au même moment ou étaient en studio pour quelques-uns, du coup :) C'est normal et compréhensible d'avoir des emplois du temps qui font que tu ne peux pas être présent parfois.

Avec autant de monde en guest, comment ça s'est passé au niveau de l'enregistrement?

Bien :) En fait, ils ont été enregistrés après que j'ai fait mes parties à moi, sinon. En ce qui concerne mes parties chant, on ne sait pas pourquoi mais, cette fois, les choses ont été plus un challenge à faire sur certains morceaux  sur lesquels j'ai dû revenir, mais j'y suis finalement arrivé :) "Smothered" a été, de façon surprenante, l'un d'eux. C'était surprenant étant donné que c'est un titre pourtant mélodique. C'était délicat aussi à cause de mes problèmes à la gorge à ce moment-là, ce qui fait que ce n'était pas facile de sonner comme si tout allait bien. Heureusement, je vais mieux et ces problèmes sont du passé. Franchement, j'étais frustré de ne pas pouvoir donner le meilleur de moi-même en studio sur "Smothered" ou encore sur quelques passages ici ou là, alors j'insistais, chantais encore, ce qui n'arrangeait pas les choses. C'est en me relaxant que c'est finalement bien passé. Tu vois, la tête c'est tout: tout dépend de comment tu te sens. C'est la tête qui conditionne le corps et non l'inverse, pour qu'il soit en forme ou pas. Alyssa Cross, de New York, a sorti un DVD là-dessus et ça m'a vraiment aidé. Elle apprend, par exemple, à pas mal de chanteurs Métal à pousser leur voix sans se faire mal. Alyssa enseigne à respirer de la meilleure façon, à échauffer ses cordes vocales, à garder la même tonalité, y compris en montant sa voix. Par exemple, si en faisant ça, tu ne t'entends plus toi-même, alors c'est mauvais et il faut ne plus pousser du tout. Pour la tournée, ma voix est bien revenue et en plus, Jeff chante aussi sur deux ou trois titres, pour prendre le relais.

Mais là, tu fais une interview, ce qui te fait utiliser ta voix alors que tu as le concert ce soir. Ce n'est pas mauvais ?

Alyssa apprend justement ça: "Chante comme tu parles et parle comme tu chantes !" alors si tu utilises ta voix de la bonne façon tout le temps, tu ne l'abîmes pas. C'est grâce à ça que je peux boire des bières, passer du bon temps avec le groupe sans restriction :)

Cool ! :) Dis-moi, je me demande pourquoi Annihilator est seulement en support de Trivium pour cette tournée et pas l'inverse, comme on aurait pu le penser ?

Pour être vraiment franc, une partie de l'explication tient à ce que Trivium vendent plus que nous. Le groupe connaît un beau succès et si Trivium ne nous avaient pas demandé pour cette date, nous serions encore probablement chez nous, à chercher une tournée (belle honnêteté: Annihilator aligne décidément toutes les qualités ;) Qui sait ? En tout cas, ils nous voulaient et nous sommes ravis de faire cette tournée ensemble :) En Europe où il y a plus de fans d'Annihilator old school et surtout en Angleterre, on marche bien. Mais jouer avec Trivium, c'est une bonne chose, ça nous permet de toucher un public jeune qui vient à la base pour eux.

Tu as ta guitare à la main, en plein échauffement pour jouer ce soir: que représente pour toi de jouer de la guitare ?

Je joue de la guitare depuis 20 ans, alors que j'avais commencé à chanter seulement depuis 6 mois avant de rejoindre Annihilator. Je m'étais dit: pourquoi ne pas essayer de chanter et mes amis m'y ont aussi encouragé, vu que je ne trouvais pas de groupe où être guitariste. Quand j'ai appris qu'Annihilator cherchaient un chanteur, je me suis lancé en me disant: "Pourquoi pas ? Après tout, qu'est-ce que je risque ?" et ça a marché, j'ai été pris :) Pour ce qui est de la guitare, ça fait un an que j'en joue au sein du groupe, en plus, ce qui donne depuis mon arrivée: 3 ans au chant et un an ensuite au chant et guitare. Cette tournée est la première que je fais avec les 2 en même temps en concert. Avant son coup d'envoi, on n'a eu que 3 pré-shows pour que je m'entraîne, mais même si au début, c'était dur de chanter et jouer en même temps, avec la pratique, je m'améliore :) Je suis vraiment dans mon élément sur scène ! :)

Et on comprend pourquoi. Tous,  ils ont assuré et assurent sur scène, rien à dire: Annihilator, c'est quelque chose !!
Merci à Dave pour cette interview décontractée et bien sympa !

Annihilator "Metal"
(SPV / Distr. Replica Records)

www.annihilatormetal.com

Rarement les mots manquent à ce point pour parler d'un album, mais là, c'est compréhensible tellement ce nouvel Annihilator est un coup de coeur, qu'il est difficile de décrire, à part avec un simple: "Génial ou encore un wow répété à chaque écoute :) Et c'est fou ce que les écoutes peuvent se succéder sans lasser: signe indiscutable du niveau de qualité élevé d'un album. "Metal" ça déménage à chaque morceau et "Metal" est décidément un titre hautement mérité pour ce disque qui fait la part belle aux guitares, à l'énergie et qui aligne accroche sur accroche ou encore richesse de composition. Jeff Waters a été bien inspiré, alors si ce n'est pas déjà fait, procurez-vous d'urgence cette perle qu'est "Metal" d'autant que les nombreux et prestigieux guests épicent encore un peu plus ce cocktail tout simplement réussi. Annihilator rules :)

TASUNKA

Scorpions "Humanity – Hour I"
(Sony / Replica Records)

www.the-scorpions.com

Ayant subi un entraînement physique pour les voir au top de leur forme, les allemands de Scorpions, se sont associés à Desmond Child (Bon Jovi, Cher, Meat Loaf), pour cette remise en condition humaine et musicale et le résultat se présente sous la forme d'un nouvel album "Humanity – Hour I" franchement bardé d'atouts. Doté d'une bonne production qui met les morceaux en valeur, le nouvel opus ne manque pas de piquant comme le démontrent les trois premiers morceaux qui se distinguent par une accroche réelle au choix du côté d'un Hard Rock solide: "Hour I", du côté d'un mid tempo Power qui sent bon le hit: "The Game Of Life" et d'une ballade puissante "We Were Born To Fly". C'est certain qu'avec un faiseur de tubes tel que Desmond Child, les ballades, même bien faites, sont bien représentées, trop pour certaines qui ne sont pas indispensables, mais dans l'ensemble, l'album est équilibré et recèle de vrais moments de plaisir entre puissance Rock et ballades léchées. Impossible de passer à côté d'un "321" entraînant au possible et tout simplement excellent ou d'un "You're Loving Me To Death" ou encore "Humanity" du même acabit. Comme le résume le groupe: "Humanity-Hour I" est à la fois Power et ballades Rock, mais Scorpions reste un groupe de Rock" et on s'en félicite. A découvrir, d'autant plus en Digipack avec un DVD vraiment intéressant ;)

TASUNKA

Le concert au Zénith de Paris, le 14 mai 2007 a prouvé combien les nouveaux morceaux se marient au mieux avec les anciens et combien il faut compter avec le groupe: ils assurent toujours sur scène !

Fatal Smile 'Neo Natural Freaks"
(Bad Reputation)

www.fatalsmile.nu

Many persons have described or will describe in details all the reasons why the new album of Fatal Smile so good is and they for sure are right but let prefer now to speak about the sensation "Neo Natural Freaks" gives: a powerful, mighty feeling !! ;) Or if your prefer: it kicks real ass and makes you feel alive !!! You're sceptic about that, so come on and hear "Neo Natural Freaks" at its best volume: 10 of course and hear the Hard Rock awe-songs, oops, awesome songs ;) : "Crash And Burn", "Learn-Love-Hate", "Common People "(excellent track), "11th Hour", just to mention these best ones. A good sound, a good band having its own personality, a good album, well, nothing else to say then, the music speaks by itself :) Maybe one thing to add: the band performs great concerts as their date in Paris has proved it: let's check out the photos. So, support Fatal Smile: they deserve it ;)

TASUNKA

Check the photos album on the left corner :)

Encore une belle date, cette fois pour les amoureux de belles mélodies couplées à la force des guitares, puisque la tête d'affiche Kamelot, étaient de retour dans la capitale, ce soir là et toujours aussi conquérants que lors de leurs précédentes venues (Par Tasunka)

Pour entamer les débats, Fairyland a eu le redoutable honneur de prendre cette place peu enviée, étant donné qu'en général, le public vient pour la tête d'affiche, mais le groupe emmené par le clavier: Philippe Giordana semblait vouloir  démontrer qu'il avait de la ressource, en ce 5 avril. Si Anthony Parker et Thomas Caesar se sont effectivement bien acquittés de cette tâche avec leur duo de guitares, même chose pour Philippe Giordana aux claviers, toujours est-il que Maxime Leclerq a connu moins de réussite au chant, Le chanteur a même fini par chanter moins juste et être moins carré qu'avant, ce qui a desservi un groupe pourtant prometteur autant au niveau technique que créatif. Trop de démonstration de technique a, qui plus est, alourdi la prestation. Fairyland n'a pas fait l'unanimité, loin s'en faut. Dommage car cette formation possède dynamisme et bonne volonté, mais se montre un peu trop prises de tête en live. Un concert de Fairyland à ne pas retenir, au final, mais qui n'occulte pas les capacités du groupe: ce n'était pas leur soir, c'est tout :)

www.fairyland-metal.com

Pour Leave's Eyes et la jolie Liv Kristine, très en beauté dans sa robe d'ispiration orientale, les quelques 1 000 personnes du public se sont déridées et ont soutenu toute la prestation de la chanteuse et de son mari Alexander Krull, au chant lui aussi, ainsi que de l'ensemble du groupe tout simplement. Il faut reconnaître que les morceaux étaient bien en place et que Liv chantait au mieux, faisant au passage oublier quelques maladresses à ce niveau par le passé, sur scène. La voix cristalline de la jeune femme et celle rauque d'Alexander se mariant bien, l'effet était garanti, d'autant que les guitares de Thorsten Bauer/ Mathias Roderer et la section rythmique, étaient de la partie dans le domaine efficacité. Une bonne prestation pour un bon Metal symphonique gothique qui a la pèche à son actif, en somme.

www.leaveseyes.de

Setlist Leave's Eyes:

- Vinland Saga

- Farewell Proud Men
- Ocean's Way
- The Crossing
- Into your Light
- The Thorn
- Leaves' Eyes
- New Found Land
- Norwegian Lovesong
- Temptation
- Lyset
- Legend Land
- Solemn Sea
- Elegy

Aucune surprise de découvrir que le succès de la soirée allait venir de la tête d'affiche même: Kamelot, bien sûr. Et c'est vrai que Kamelot, c'est avant tout un groupe qui allie assurément passion avec plaisir de se produire sur scène, comme ils le prouvent à chacun de leurs passages. Alors quand les compositions bien léchées du dynamique Power mélodique/ symphonique du groupe a retenti, la salle s'est enflammée et sous de belles lumières et un son au niveau lui aussi, le concert s'est déroulé en un clin d'oeil alignant hits sur hits, avec moments encore plus marquants, comme lorsque Thomas Youngblood a entamé à la guitare les premières notes de "Don't Cry" et ensuite désigné à la foule le balcon situé au fond de l'Elysée Montmartre sur lequel Khan, avait migré et entamait un "Ne Pleure Pas" en français, sous le regard ému d'un public conquis. Autre moment qui reste en mémoire, lorsque tout une foule quand même forte de plusieurs centaines de personnes, entonne en un seul choeur uni les refrains ou chante à la demande de Khan: de ces moments qui font dire que l'on assiste à un live de qualité. Ajoutez à ça l'apparition de Simone Simon d'Epica pour chanter en duo avec Kahn sur "The Haunted", ajoutez aussi deux rappels, un titre éponyme du futur album "Ghost Opera" joué en avant première, plus des solos de batterie du très carré et doué Casey Grillo (quelle frappe, quel son !!) de ses pairs: Thomas à la guitare et Oliver Palotai aux claviers, et l'aperçu de la soirée sera complet. A ne pas oublier, Glenn Barry, à la guitare qui était lui aussi loin de faire de la figuration :)
S'achevant sur un "Marche Of Mephisto", le concert et la soirée avaient tenu toutes leurs promesses.

www.kamelot.com

Setlist Kamelot: