COPYRIGHT (for the above painting ):  Niklas Amundson

  “Nightmares In The Waking State - Part I” 

Worlwide Release Date: November 20th, 2015

SOLUTION .45 n’ont pas compté les heures consacrées à donner le jour à leur second album, tellement pas compté que ce 'super-groupe' (voir le line-up ci-dessous) s’est retrouvé à devoir négocier avec AFM Records, sa maison de disques allemande, pour obtenir de pouvoir sortir cet étonnant et génial concept-album, en deux parties: c’est que les SOLUTION .45 ont été prolifiques et inspirés au possible, et ne voulant laisser de côté aucun des titres qu’ils aimaient, ont décidé de spliter leur « Nightmares In The Waking State » en deux volets, dont voici la chronique de sa ‘Part I’.

Un opus qui a du affronter des contre-temps : en effet, il s’est fait contre vents et marées, entre un départ de leur guitariste Tom Gardiner, en plein process de composition et entre le triste fait d’avoir du faire face aux décès de certains de leurs proches, mais aussi avec et c’est une belle nouvelle, le fait d’avoir eu à marquer une pause étant donné l’arrivée de deux nourrissons au sein du groupe.

Tout se finissant sur du positif et un nouveau chapitre qui s’ouvre avec le nouveau line-up, SOLUTION .45 ont pu mettre en boite et achever leur seconde mouture, sur laquelle on retrouve leur style « Metal multi-genres » unique du groupe, musicalement mais aussi visuellement puisque c’est à nouveau, comme pour leur ‘debut album’ de 2010, « For Aeons Past », Pär Olofsson qui s’est chargé de l’artwork, fort réussi, tout autant que peut l’être la production aux petits oignons et aux Panic-Room Studios de leur ami et collaborateur de longue date, Thomas "Plec" Johansson (Watain, Mattias Ia Eklundh, Night Flight Orchestra, Scar Symmetry, Eskimo Callboy); la batterie ayant, quant à elle, été enregistrée auparavant, en septembre 2014 aux Dug Out Studios par, cette fois, Daniel Bergstrand (Meshuggah, In Flames, Soilwork, Darkane).

Côté musique, ce «’Part I », c’est la claque à la mode S .45 !

On y retrouve leurs patte et style uniques, à savoir cette base qui les avait fait aimer sur leur démo et premier disque, « For Aeons Past » : des riffs Heavy, des chœurs mélodiques et un mélange subtil de voix claire et gutturale, le tout pour un Metal moderne et assez ouvert d’esprit pour se frotter à expérimenter des structures de prog ou d’un soupçon de Pop 80’s. Voilà pour les bases mais avec, en addition sur la première partie de leur second effort, un gros plus : une nouvelle direction et dimension que le groupe a voulues dynamiques, agressives et avec des éléments plus sombres.

Tous ces ingrédients savamment mêlés, procurent un détonnant coktail qui fait savourer la première partie et être impatient de la seconde, de ce puissant concept-album.

Tasunka

CD and Gatefold Blue 2-Vinyl (strictly limited to 500 units), as well as through most digital platforms

01. Wanderer From The Fold
02. Perfecting The Void
03. Bleed Heavens Dry
04. Winning Where Losing Is All
05. In Moments Of Despair
06. Second To None
07. Targeting Blaze
08. Alter (The Unbearable Weight Of Nothing)
09. Wield The Scepter
10. I, Nemesis

SOLUTION .45 Line-Up:

-Christian Älvestam - vocals (Miseration, Torchbearer, Unmoored, ex-Scar Symmetry)
-Patrik Gardberg - rhythm and lead guitar (Ammotrack)
-Jani Stefanovic - rhythm and lead guitar (Miseration, Divinefire)
-Rolf Pilve – drums (Stratovarius)

Ex-Members:

-Tom Gardiner - guitar (Hateform)
-Anders Edlund- bass (Angel Blake, Solar Dawn) 

Meanwhile, the band is preparing to collaborate with none other than Patric Ullaeus (In Flames, Amaranthe, Evergrey, Arch Enemy) to shoot the upcoming videos for both parts I and II. ;)

 "Sweet Baby Octane"

“Bouclez vos ceintures et savourez la course », ainsi que vous l‘invite à le faire la voix suave de la demoiselle de l’intro et pin-up de la pochette de « Sweet Baby Octane », ce onzième et détonnant opus des Punck Rockers et avant tout Rock’n Rollers devant l’éternel de PSYCHOPUNCH, est effectivement aussi robuste, festif, détonnant et génialement riche que peut l’être un ‘ride’ à bord d’un Hot Rod gonflé à bloc et bichonné en diable.

L’esprit Hot Rods et d'un pur Rock seventies, fin sixties habite les treize morceaux des suédois. C’est que PSYCHOPUNCH sait surprendre tout en restant fidèle à ses racines, explorer mais avec agilité, donnant ainsi des sacrées couleurs à leur bases Rock, solides comme jamais.

Entre les titres ‘rentre-dedans’ d'un Rock’n Roll-Punk festif à souhait sur "I`ve Been Around", "What Did I Say" et "On A Night Like This (Hell Yeah)" avec en guest vocal Tossa du groupe Punk-Rock suédois PUFFBALL, en passant par les morceaux mid-tempos hymniques et imparables, ou par leur tout premier track qui sonne Country Punk et assure: « When You’re Out Of Town » qui voit un autre guest vocal avec Julia Mörtstrand. Oui, un morceau surprenant et qui le fait, tout comme l’apport encore pour la première fois pour PSYCHOPUNCH, d’une guitare acoustique, jouée par le batteur, Jocke, sur « Drinking Alone » tout comme peut assurer le tout premier morceau de la carrière des Punk Rockers, qui affiche un duo vocal sur un titre en entier, avec une lady et non des moindres, lady aussi déjantée et passionnée que ses collègues, en la personne de Clare Von Stitch qui chante avec JM, sur un furieusement Punk « Forever And A Day ». Pour ce qui est du groove, « Turn On The Radio » en regorge et donne une de ces envies de s’époumoner en chœur sur sa basse, ses guitares, ses rythmiques, sa batterie et ses vocaux et chœurs dynamiques, accrocheurs au possible. Enfin, est aussi à mentionner dans le menu des festivités, la reprise à la mode PSYCHOPUNCH du très bon titre « Punkrocker », de leurs compatriotes, les Teddybears.

Ravi PSYCHOPUNCH l’est et nous aussi, de voir son line-up à nouveau afficher complet: les deux ‘survivants ‘, le chanteur-guitariste JM et Jocke, le batteur, ayant été rejoints par deux pointures au bagage de musicien aussi fourni que leur gros sens de l’humour peut l’être, à savoir Patrik ´Walle` Wallert (ex-Dead City Rockers) à la basse et Magnus Henriksson (aussi dans Eclipse et W.E.T.) à la guitare. Les deux compères participent à reformer à merveille le quatuor, en y apportant leurs touches persos pour un « Sweet Baby Octane » qui, cette fois, ne repose plus seulement sur les épaules de JM et Jocke, mais se voit être un effort collectif, où chacun a apporté ses idées, ce qui explique cette richesse, cette force dingue qui parcoure ce onzième album des suédois; et la fine et forte à la fois production de Pelle Saether au Studio Underground, dans la ville du groupe, Västerås, fait partie des ingrédients de cette réussite qu'est "Sweet Baby Octane". 

Tout comme le dernier opus option ‘déflagration’ Rock’n Roll avec un touche Metal, de leurs collègues de THE CARBURETORS , PSYCHOPUNCH explosent tout sur leur passage mais eux, avec leur Punk ROCK’n Roll distillé au long d’un très recommandable « Sweet baby Octane ». D’ailleurs, il est à noter qu'en 2016, PSYCHOPUNCH, THE CARBURETORS, V8 WANKERS et KITTY IN A CASKET feront tour commun.

Dieu du Rock, que cet album peut être bon, du pur fun furieusement efficace et très intelligemment mené à la fois : un album spontané et un groupe indispensables tous deux, qui vous bottent le cul à la mode Rock’n Roll et mettent de très belle humeur ! :)

Tasunka

PSYCHOPUNCH Line-Up 2015:

-JM: Lead vocals and guitar.
-Jocke: Drums and percussion.
-Walle: Bass and backing vocals.
-Magnus Henriksson: Lead guitar

"Sweet Baby Octane" Tracklisting:

CD:

01 Intro
02 I´ve been around
03 On a night like this (Hell Yeah) 
04 Forever and a day
05 Turn up the radio
06 When you´re out of town
07 Drinking alone
08 So high
09 Masquerade
10 What did I say
11 Time is on our side
12 Punkrocker
13 The new alive (CD only Bonus)
14 Showtime´s over
15 Outro

LP:
Gatefold, ltd Edition 500, red 180gr. Vinyl, doublesided poster, + 1 Vinyl only Bonustrack + CD version of the album
Side A:
01 Intro
02 I´ve been around
03 On a night like this (Hell Yeah)
04 Forever and a day
05 Turn up the radio
06 When you´re out of town
07 Drinking alone
Side B:
01 So high
02 Masquerade
03 What did I say
04 I can see it in your eyes (Vinyl only Bonus)
05 Time is on our side
06 Punkrocker
07 Showtime´s over
08 Outro

************     TOUR 2016 : click here ;)   ***********

Release Date Europe: November 20th 2015
Release Date USA: January 22nd 2016

Un Power / Heavy mélodique savamment mélangé avec des touches d’éléments progressifs, voilà la recette riche en couleurs qui a fait que MANIMAL ont attiré l’attention non seulement depuis la fondation en 2001, mais aussi et notamment au travers de leur premier disque de 2009, « The Darkest Room », qui peut s’enorgueillir d’avoir récolté un salve de compliments de par le monde et voici qu’en 2015, sort le successeur et second opus, intitulé « Trapped In The Shadows », qui, au passage, reprend sur sa pochette le coeur qui figurait sur « The Darkest Room ».

Six ans, donc, pour voir les suédois transformer leur coup d’essai, c’est long mais cela valait l’attente, étant donné que, oui, MANIMAL démontrent avoir bel et bien le feu sacré pour le Metal, au travers des toutes nouvelles compositions de « Trapped In The Shadows ». Entre un parfum marqué de JUDAS PRIEST époque « Painkiller », de PRIMAL FEAR ou de QUEENSRYCHE, la bande de Göteborg réussit à évoquer ses ainés, tout en sachant habilement définir son propre style, sa marque de fabrique qui est d’allier puissance et finesse, mélodies, dynamique et un effleurement de mélancolie.

Le quatuor a eu le plaisir, sur le mélancolique mid-tempo "The Journey", de se voir rejoindre pour un duo vocal par non moins que l’incontournable frontman et chanteur Udo Dirkschneider, dont le groupe et surtout son guitariste, avoue avec plaisir, l’impact que celui-ci a pu avoir sur lui depuis longtemps, Pour rester dans les pointures, il est à signaler une production confiée à Achim Köhler, qui a à son actif d’avoir collaboré avec justement PRIMAL FEAR ou encore BRAINSTORM, SINNER et son travail avec MANIMAL a été des plus appropriés pour que la recette prenne en permettant à « Trapped In The Shadows » de disposer d’un son au combien taillé pour le genre Heavy Power mélodique de la bande, puisque la voix haut perchée de Samuel Nyman garde toute sa tessiture aussi haute soit-elle ou en mode plus basse et intimiste, une production taillée aussi pour que la guitare en solo ou rythmique de Henrik Stenroos, s’exprime à plein, que ce soit dans le ‘speedé’ ou dans le mid-tempo, plus calme mais toujours intense, et ni la batterie et son échevelée double grosse caisse de André Holmqvist ou la basse de Kenny Boufadene, ne sont laissées en retrait, bien au contraire.

Sont plus particulièrement recommandés les titres suivants qui démontrent la riche palette dont disposent MANIMAL : l’excellent hymnique et musclé « Psychopomp » tout comme « The Dark », le Judas Priest-ien «Irresistible » ou encore « Screaming Out » et ses chœurs d’enfants, ainsi que la pointe mélancolique mid-tempo de « The Journey », « Trapped In The Shadows », le ‘doomisant’ et accompli « Man-Made Devil ».

“Trapped In The Shadows” confirme avec élégance et force, la passion d’un groupe sur lequel la scène Metal peut compter: MANIMAL!

Tasunka

Tracklisting “Trapped In The Shadows”:

01. Irresistible
02. March Of Madness
03. The Dark
04. Trapped In The Shadows
05. Invincible
06. Man-Made Devil
07. Silent Messiah
08. The Journey *
09. Screaming Out
10. Psychopomp
* feat. guest appearance by Udo Dirkschneider

MANIMAL Line-Up:

-Samuel Nyman - V

-Henrik Stenroos -G

-André Holmqvist - Drums & percussions 

-Kenny Boufadene - B

Toutes nos pensées vont aux proches, familles et amis des victimes et sont avec vous tous !

Our thoughts and our hearts are with the families and friends of the victims and with you all !

 R.I.P

Release date: November 20th, 2015
Territory: World (USA + Canada digital only)

Le Rock’n Roll, c’est intemporel et avant tout une façon de vivre, un état d’esprit et en la matière, il est compter dans les rangs des purs et durs fervents pratiquants du genre, une formation au top de son art : THE CARBURETORS.

Aussi bruts de décoffrage que leur pays nordique d’origine, aussi graisseux qu’un perfecto de bikers après des journées en selle, aussi déterminés à tout arracher à coup de 'Rock’n Roll roots' que les dits bikers le sont à se procurer une bière fraiche après un ride, voilà pour le côté authentique qui caractérise les furieux norvégiens de THE CARBURETORS et leur envie chevillée aux Ray-Bans, au cuir vintage et à leur sourire aux lèvres, de tout arracher avec un Rock’n Roll dynamique, convaincant au possible et qui vous électrise sans jamais vous prendre la tête, non, juste et c’est énorme, vous botter les fesses avec leur Rock musclé et plein gaz.

Non sans évoquer leurs confrères allemands de OHRENFEINDT ou NITROGODS, THE CARBURETORS font assurément partie de la même joyeuse et 'Rockeuse' confrérie, qui partage tous ce savoir faire avec leurs riffs et rythmiques de guitares efficaces à en réveiller un mort ou plutôt tout un cimetière, avec leurs vocaux parfaits pour le style et leur ligne rythmique, basse-batterie qui s’en donne à cœur joie au long de tous les titres.

Parlons-en, justement, des morceaux, car entre les 10 nouvelles compositions plus « Don’t Touch The Flame », le track de 2012 qui les avait tout de même amenés en finale nationale de Norvège, organisée pour les sélections du concours de l’Eurovision; en somme, entre ces onze brulots, on se régale.

C’est que le quintette affiche une belle assurance pour tout exploser en interprétant, avec les tripes bien sûr, son Rock’n Roll parfois mâtiné de Heavy, sur album ou en live, leur terrain de jeu favori où ils donnent tout, que ce soit d’un extrême à l’autre, à savoir sur la scène d’un bar allemand crasseux, le « Lehmitz » situé sur le malfamé et réputé Reeperbahn de Hambourg ou sur les planches de la finale norvégienne des qualifications pour le concours de l’Eurovision.Rien ne leur fait peur et depuis plus de quinze ans à user leur cuir sur scène, les baroudeurs du Rock’n Roll pètent le feu comme au premier jour, expérience en plus: c’est dire la richesse du cocktail délivré !

D'ailleurs, le label allemand STEAMHAMMER / SPV, basé à Hambourg, ne s'y est pas trompé en les signant l'été dernier.

Il est à noter sur ce tout dernier album en date, la participation de leurs compatriotes de DIMMU BORGIR : Geir Bratland (Gerlioz 'Brat') au piano pour le très réussi et poignant : "(Tonight We’re Gonna) Die Like Heroes" et de Shagrath, qui forme un duo fort convaincant au chant avec Eddie Guz, sur "Lords Of Thunder".

Oui, THE CARBURETORS, c'est du très bon !

Et cerise sur le perfecto, « Laughing In The Face Of Death » a été enregistré quasi en condition live, ce qui donne un album qui sonne tel une déflagration de Rock’n Roll ! :)

Tasunka

Line-Up :

-Eddie Guz : V
-Kai Kidd : G
-Stian Krogh : G
-King O’Men : B
-Chris Nitro : D

Tracklisting:

CD
01) Hellfire
02) Lords of Thunder
03) Don´t Touch the Flame
04) Water into wine
05) Blood for Blood
06) The Undertaker
07) The Wolves Are Gonna Howl Tonight
08) Bullet
09) Days of Metal
10) Shot Full of Noise
11) (Tonight We’re Gonna) Die Like Heroes

LP
(A side)
01) Hellfire
02) Lords of Thunder
03) Don´t Touch the Flame
04) Water into wine
05) Blood for Blood
(B side)
01) The Undertaker
02) The Wolves Are Gonna Howl Tonight
03) Bullet
04) Days of Metal
05) Shot Full of Noise
06) (Tonight We’re Gonna) Die Like Heroes

************    THE CARBURETORS live: click here :)  *************

RELEASE DATE: 13 November 2015
DVD/ Blu-ray / 2 CDs / 3 LPs

Le 'Z7' de Pratteln en Suisse a eu le privilège d’accueillir en son sein les seuls et uniques, FLYING COLORS, pour un concert d'anthologie en bien des points : tout d’abord, parce qu’à la fois le public et le groupe lui-même, ont pu découvrir et avoir l’expérience des morceaux tout frais en live, vu que l’album « Second Nature » ne venait de sortir qu’une seule petite semaine auparavant, ensuite, cette huitième date de la tournée d’automne 2014, est aussi un concert unique en ce qu’il a été filmé, enregistré et produit par les bons soins de Bill Evans (également manager du groupe) et ce, avec des moyens techniques qui permettent de savourer une image de haute qualité aux angles de prise de vue multiples et de savourer aussi un pur son 5.1 surround qui vous font ressentir cette géniale sensation d’assister au gig comme si vous y étiez, depuis votre fauteuil.

Et enfin et non des moindres, un concert unique et bluffant, de par ses protagonistes bien sûr, puisque FLYING COLORS, c’est avant tout un groupe d’incontournables poids lourds de musiciens, passionnés, aguerris, multi talents et qui pourtant, tels des ados, prennent un de ces pieds sur album, alors, on ne vous dit pas en live, ils sont grandioses, bardés d'humour et humbles à la fois : qu’il est contagieux leur plaisir partagé avec le public de la part de Neal Morse, Steve Morse, Mike Portnoy, Dave LaRue, Casey McPherson.

Généreux en plus d’être d’excellents musiciens, les cinq donnent tout, s’amusent et enchainent les titres aux atmosphères variées et riches, dont le morceau préféré de « Second Nature » pour Neal Morse, le profond « The Fury Of My Love ». Et ça saute de partout sur un énergétique Rock « Shoulda, Coulda, Woulda » qui voit Mike Portnoy en littéralement bondir de joie à la fin du titre, et le même batteur unique entre tous, de haranguer la foule, en faisant participer tout le monde, leur disant que: ‘ok, il sait que la Suisse c’est calme mais que là, il va falloir se lacher’, ce qui était taquin, vu que la salle était déjà au taquet coté participation, aimant clairement ce que le groupe leur et nous propose, à savoir, un mélange de Rock Progressif aux multiples couleurs et de haut vol.

Se succèdent les titres, dont le superbe « One Love Forever » et son intro en acoustique qui voit tout le monde réuni sur le devant de la scène et d’alterner ensuite les vocaux principaux de Casey McPherson, ou ceux de Neal Morse, de Mike Portnoy. D’ailleurs, s'ensuit un discours simple et touchant de Mike Portnoy à l’adresse de Casey McPherson, qui le présente au Z7 en précisant combien ils sont tous reconnaissants au chanteur/ guitariste / compositeur d’être leur voix, combien il est parfait pour FLYING COLORS et de le laisser entamer le seul morceau du concert écrit par Casey McPherson seul (tous les autres ayant été composés par FLYING COLORS). En solo au chant donc et accompagné de sa guitare acoustique sur la première moitié du très fort « Colder Months », pour ensuite à mi- titre, se voir rejoint par Neal Morse avec ses chant et claviers dont il a le secret et par tout le groupe, aux instruments: un vibrant coup de chapeau acclamé comme il se doit par une salle aux anges !

Que des moments forts sur ce live, dont l’intense Rock / Prog « Mask Machine » qui voit Steve Morse assurer à sa six cordes comme lui seul sait le faire, de même pour ses complices à la basse, batterie, claviers, guitare et chant, et notamment sur le jam de la très réussie apothéose finale de « Infinite Fire ». Le fait que chacun assure est sans surprise bien sûr, au vu, tout de même, du line-up de baroudeurs et potes, de ‘première classe’ qui constitue FLYING COLORS.

Ce « Second Flight : Live At The Z7 » voit ses ‘01h48 ‘ se dérouler en un éclair, et donne une furieuse envie de se rejouer encore et encore le live en DVD / Blu-ray ou en CD/ LP, pour le grand plaisir qu'il procure.

FLYING COLORS, c’est une musique de virtuoses avec des compositions mélodiques fortes et riches en intensité et émotions.

Ce live est une perle pour un groupe unique: un DVD et un groupe indispensables et qui méritent tous deux une salve de superlatifs!

FLYING COLORS a commencé sur une simple idée: un groupe formé de musiciens virtuoses et d’un chanteur Pop qui font une musique nouvelle avec les bonnes vieilles méthodes, bases et.. ca marche à merveille! :)

Tasunka

Line-Up: 

-Steve Morse: G (Dixies Dregs, Deep Purple, Kansas...)

-Mike Portnoy: D (Winery Dogs, Transatlantic, ex-A7X, ex-Dream Theater...)

-Neal Morse: K / V (claviers, chant / Transatlantic, ex-Spock's Beard...)

-Dave LaRue: B (Dixies Dregs...)

-Casey McPherson: V / G (Alpha Rev)

 / Odyssey Music Network)

GSA / Europe release: October 30th, 2015

Librement basé sur une nouvelle de science-fiction de 1956, “Aniara”, du suédois Harry Martinson, le sixième effort de DIABLO fait impression avec un concept album aussi fort que adroitement inspiré dans son Thrash, brut et subtil en atmosphères à la fois, autant de par ses compositions intelligemment menées qui délivrent le feeling à tous les niveaux d’intensité, que de par son interprétation, ses vocaux superbement éraillés, ses riffs de guerrier ou de conteur, sa batterie qui sait fendre le Metal ou se faire amicale, tout autant que peut l’être la basse.

Avec « Silver Horizon », DIABLO ont accompli une pièce de Metal musclée et moderne qui vaut le détour, puisque qu’après une longue attente de près de sept années depuis leur dernier opus, le retour des finlandais se fait avec brio via un sixième album qui accroche sans coup férir, tout autant que la rudesse et le charme authentique de la contrée des protagonistes, peuvent le faire.

La patte de Samu Oittinen (Insomnium, Korpiklaani) et de non moins que Mika Jussila, préside aux bons soins d’une production et d’un mastering de premier ordre pour rendre vivant l’album et le faire sonner avec le brio requis.

Si vous ne connaissez pas encore DIABLO, ruez-vous sur leur « Silver Horizon », le groupe et leur album sont une belle découverte et une confirmation de leur talent, si vous êtes déjà familiers du quatuor.

Well done DIABLO! :)

Tasunka

 Track-list :

01. The Call
02. Isolation
03. The Serpent Holder
04. Into the Void
05. Illuminati
06. Prince of the Machine
07. Silver Horizon
08. Savage
09. Corium Black
10. Voyage to Eternity

-Rainer Nygård – V / G
-Marko Utriainen – G
-Aadolf Virtanen – B
-Heikki Malmberg – D

====>   'No Sleep 'Til Horizon' TOUR 2015/ 2016: here / ici :)  <====

"Guilty As Sin"

Release Date: 13.11.2015

Pas superstitieuses et elles en ont vu d’autres au long de leur longue carrière, les rebelles rockeuses devenues iconiques, de GIRLSCHOOL, sortent leur 13ième album, un vendredi 13.

Les belles font leur retour après une longue absence pour ce qui est de la sortie d’un nouvel album studio et cela valait l’attente, étant donné qu’avec « Guilty As Sin », nos quatre ladies font montre d’une énergie et d’une passion intactes au travers de leurs nouvelles compositions toutes gonflées à bloc d’un Rock / Hard Rock,  accrocheur et hymnique.

Du premier titre d’ouverture « Come The Revolution » qui donne le ton Rock / Hard Rock, à « Take It Like A band », « Guilty As Sin » hymnique au possible ou le punk / Rock « Night Before », en passant par le martèlement hypnotique du très bon « Treasure » qui appelle à chérir la terre ou le succulent mid-tempo d’un « Painful », succulent autant de par son accroche musicale Blues/Rock que par ses paroles, « Guilty As Sin » est un opus plutôt goutu dans son ensemble et même la reprise Rock du hit des Bee Gees « Staying Alive », marche.

En fait, « Guilty As Sin » a une particularité qu’il est bon de signaler : même si la première écoute fait déjà l’apprécier, plus on écoute l’album et plus on l’aime !

Le quatuor est tombé dans la fontaine de jouvence ou plutôt ne l’a jamais quittée, vu que Rock, les petites sœurs de Lemmy le sont encore et toujours, qu’on se le dise et le prouvent avec de furieuses guitares en duo ou solo, qui vous déchirent tout, des vocaux toujours rocailleux et hargneux comme au premier jour, une basse et une batterie solides comme le Metal; rien à dire, GIRLSCHOOL assurent dans l’attaque ou le plus mesuré.

Produit par Chris Tsangarides (Judas Priest, Thin Lizzy) au sein de son ‘Ecology Room Studios’ dans le Kent anglais, « Guilty As Sin » sonne comme il se doit, brut et net à la fois : Rock, en somme !

GIRLSCHOOL délivrent avec "Guilty As Sin", un album aux morceaux dont on sent d’avance l’effet garanti en live et justement, ces dames emmènent leur Rock pour une tournée européenne  d’anthologie aux côtés de leurs homologues et complices masculins de MOTÖRHEAD et SAXON.
Paris, le Zénith, le 15 novembre 2015, marquera, d’ailleurs,  le coup d’envoi de ce tour qui vaut le détour :)

Tasunka

Track-Listing "Guilty As Sin" :

01. Come the Revolution
02. Take it like a band
03. Guilty as Sin
04. Treasure
05. Awkward Position
06. Staying Alive
07. Perfect Storm
08. Painful
09. Night Before
10. Everybody Loves (Saturday Night)
11. Coming your Way
12. Tonight

Line-Up:

•Kim McAuliffe - V / G
•Enid Williams - V / B
•Jackie Chambers - lead guitar and backing vocals
•Denise Dufort - D

European Tour With MOTÖRHEAD / SAXON: click here :)

 "The Brotherhood Of The Blade"

Release Date: 30 October 2015

WHITECHAPEL, c’est près d’une décennie sur la route, à écumer les scènes pour asséner leur Hardcore/ Deathcore ravageur, acéré et brutal, à la force et intelligence d’exécution aussi imposantes dans le meilleur sens du terme, que leur envie de se donner à fond autant dans l’interprétation vocale qu’aux instruments.

Voici donc que les gars du Tennessee, sortent un DVD live qui voit double puisque en plus de la captation de leur concert, est greffé un très bon documentaire intimiste qui voit s’exprimer sur leur vie, leurs envies, chacun des membres du groupe, ce qui crée une combinaison très captivante entre déflagration de leur live sur-dopé et l’envers du décors, la vie du groupe racontée par ses protagonistes depuis les débuts de WHITECHAPEL en 2006. Enregistré à domicile, à Knoxville, le live “The Brotherhood Of The Blade” fait parler la poudre du début à la fin, telle une rafale de boulets de canon d’un Hardcore chauffé à blanc par une formation au top de sa forme, ostensiblement très heureuse de se produire et ce, devant une salle comble d'une foule entièrement conquise à sa cause.

De par et d’autre de la scène, le courant passe, les headbangs répondent aux assauts de WHITECHAPEL, titre après titre: c’est un feu qui brûle de bout en bout et consume tous les protagonistes, sur et devant la scène.

La captation et réalisation videos de Mathis Arnell pour Naughty Mantis, accouplées à l’enregistrement audio, à son mixage et mastering par Mark Lewis (Audiohammer) sont de qualité supérieure et rendent la sensation du live intacte, clean et salement massive à la fois.

Du grand art pour un grand groupe, WHITECHAPEL qui prouve encore plus sa valeur et la place qui lui revient avec leur live.

Vous pensiez que le Tennessee, que Knoxville - USA, c’était le stéréotype des culs terreux ‘red necks’, voire juste de la country…NON ! sachez-le, c’est la contrée de pas mal de groupes de Metal dont WHITECHAPEL et de leur Deathcore qui arrache tout sur son passage, alors, faites passer le message avec “The Brotherhood Of The Blade”, en DVD ou CD ;)

Tasunka

 
“The Brotherhood Of The Blade”Track-listing:

• Rise (Live)
• Our Endless War (Live)
• Section 8 (Live)
• Faces (Live)
• I, Dementia (Live)
• Possession (Live)
• Prostatic Fluid Asphyxiation (Live)
• Vicer Exciser (Live)
• Mono (Live)
• Worship the Digital Age (Live)
• The Saw Is the Law (Live)
• Possibilities of an Impossible Existence (Live)
• This Is Exile (Live Bonus Track)

WHITECHAPEL Line-Up:

"Svbversvm"

Worldwide Release: 30 October 2015

Les fidèles du ‘True’ Heavy Metal hymnique, nourri aux racines des illustres prédécesseurs notamment de la NWOBHM, attendaient avec impatience la quatrième offrande des défenseurs du genre, en la personne des suédois de RAM. C’est que « Death », leur dernier opus studio, remonte tout de même à janvier 2012 et avait, alors, marqué la signature du groupe chez Metal Blade Records.

C’est donc sous cette même bannière, que sort en 2015 « Svbversvm » et effectivement, ce quatrième album vaut cette impatience, en ce qu’il est une brillante démonstration de tout ce qui peut faire aimer le style Heavy Metal, en alignant, avec dynamisme, poigne, style et inspiration post-apocalyptique, des vocaux de Oscar Carlquist typiques, écorchés, haut perchés ou emprunts d’émotion brute, issus des tripes toujours et les duo des guitares du fondateur Harry Granroth et de Martin Jonsson, grand ‘shredder’ devant les dieux du Metal, bref, ce duo assure de la même façon, de par ses riffs, rythmiques et solos de premier choix, qui font songer à JUDAS PRIEST et rappellent, à leur manière, le duo légendaire : KK Downing – Glenn Tipton.

Des titres tels que « The Omega Device –MI III », « Holy Death », en sont le reflet et vous assènent un coup de pied là où il faut, tout en vous donnant une furieuse envie d’headbanger. Le solo de « Forbidden Zone » est un must, à lui seul, tout autant que l’attaque du probablement meilleur morceau de l’album « Temples Of The Void » qui déploie, à lui seul, tout son côté multidimensionnel avec ses chœurs quasi grégoriens, sa lancinante et menaçante ritournelle ponctuée, appuyée, et sublimée par des guitares en attaque, pour se poursuivre en un final classe, avec le morceau titre « Svbversvm ».

La basse de Tobias Petterson et la batterie de Morgan Pettersson assurent avec brio les fondations d’un album qui en a et que l’auto-production très réussie du groupe, fait sonner au mieux.

Vous voulez du Heavy Metal old school et moderne à la fois, du vrai de chez vrai, joué, composé, enregistré avec toute la conviction et la passion, les tripes qui vont avec, alors, ce « Svbversvm » est pour vous !

Tasunka

Tracklist “Svbversvm” :

01. Return Of The Iron Tyrant
02. Eyes Of The Night
03. The Usurper
04. Enslaver
05. Holy Death
06. Terminus
07. The Omega Device (MI III)
08. Forbidden Zone
09. Temples Of The Void
10. Svbversvm

RAM Line-Up:

-Oscar Carlquist: V
-Morgan Pettersson: D
-Harry Granroth: G
-Martin Jonsson: G
-Tobias Petterson: B

RAM's « Svbversvm » was self-produced at Black Path Studios, mixed at Welfare Sounds by Olle Bjork, Per Stalberg, and RAM and mastered by Daniel Johansson

La Bête est libérée et elle est ‘noire’ comme l’asphalte, parée pour un ride d’enfer, bourrée ras la gueule musicalement et visuellement, d’un nitrogène de haute qualité : ce même cocktail surpuissant qui fait vrombir et jaillir dragsters et muscle cars comme des diables, Et cette analogie résume ce qui se passe avec ce premier opus studio de HELL OF A RIDE, « Bête Noire », puisque l’album vous explose littéralement et pour votre plus grand plaisir encore, via la déflagration de son gros son qui va du Rock US (Alter bridge/Papa Roach/Black Stone Cherry) à un ‘Heavy "Stunt" Rock aux accents de Metal, au parfum de Southern Rock et aux racines de Hard Rock’.

HEll Of A Ride vous secoue le tout à coups d’un shaker énergique de riffs ravageurs, dont ceux de Sin Quirin (MINISTRY , SOCIETY 1, ..) en guest sur « At The Drive-In », à coups d’hymnes, de vocaux imparables, d’une ligne rythmique qui sonne aussi délicieusement aux oreilles que peut le faire un dangereux félin prêt à rugir ou un V8, sous le capot.

Sensations fortes garanties avec HEll Of A Ride et leur « Bête Noire » qui confirme l'impression procurée sur le EP « Fast As Lightning », déjà produit par Charles "Kallaghan" Massabo, que l’on retrouve à nouveau aux manettes pour « Bête Noire », ce qui explique ce son dément !

L’asphalte s’échauffe d’avance avec HELL OF A RIDE et leur musique à la passion de ses cinq ‘Riders’, chevillée à chaque note. Et c’est parti pour une course haletante au long des onze titres qui vous emportent aux côtés de la suite des aventures de john "MAD DOG" Ringsdale. Cet album est tel un film de Tarantino (dont le très bon « Boulevard De La Mort », qui a incontestablement influencé le visuel et l’univers de HoaR), avec tous ses tableaux aussi variés que divers au long desquels courent une maitrise et une passion, qui vous tiennent en haleine du début à la fin et vous font vibrer.

HEll Of A Ride a largement prouvé sa valeur sur scène, depuis ses débuts en 2011 et apporte à présent une éclatante confirmation de son potentiel avec « Bête Noire » :

alors, les ‘Riders’ aurez-vous les tripes de monter à bord de ce bolide nommé « Bête Noire » et vous prendre une décharge d’adrénaline made in HoaR?

Si oui, le Ride vous attend et c’est ‘satisfaction guaranted’ ;)

Tasunka

==> HoaR en concert le 14 novembre 2015: cliquez ici ;)

Tracklist 'Bête Noire' :

01 - High on octane
02 - At the drive in (feat Sin Quirin)
03 - Aphrodisiac Cadillac
04 - Red Light Mississippi
05 - Wicked!
06 - Despair and Hope
07 - Everithing's is missing
08 - Hell of a Ride
09 - Crash and burn
10 - From dusck till dawn
11 - Rain of Fuel

HoaR Line-Up:

-Djej Rider : V
-Noré the Lucky : Lead Guitar
-Lone Wolf Low: Rhythm Guitar
-Franck "The Gent": B
-Thibs: D (ex-Bukowski)

TERAMAZE comptent dans leurs rangs un nouveau chanteur, Nathan Peachey et un nouveau bassiste Luis Eguren et les capacités indéniables des deux hommes ont pu être remarquées dès leur arrivée au sein de cette formation australienne, fondée par le guitariste lead/rythmique-producteur, Dean Wells, il y a quelques vingt années de ça.

TERAMAZE sont forts, aussi, d’une signature en août dernier avec non moins que Music Theories Recordings (Mascot Label Group), le groupe, avec autant de cartes dans son jeu, était prometteur pour marquer un grand coup et revenir fort sur le devant de la scène en 2015 et c’est nettement le cas via leur “Her Halo” de tout premier ordre. Les nouvelles compositions se montrent assurément aussi ciselées, prenantes, intrigantes et abouties que pouvait le laisser deviner la très réussie pochette. Le Metal progressif que pratiquent TERAMAZE luit de mille reliefs, en un subtil mélange de progressif, de Heavy et de mélodique. “Her Halo” est riche de ses contrastes qui naviguent entre ce cotés sobre et cette flamboyance qui sait ne pas être outrageuse, ni tape à l’oeil, entre cette intensité sombre ou lumineuse due à un feeling féroce qui explose dans chaque note, supporté en ça par une technique impeccable pour poser avec intelligence et naturel, les solos où il doivent être, les rythmiques, les vocaux, comme autant de perles à cet ouvrage de qualité.

“Her Halo” a cette particularité de fédérer dès ses premiers accords et vocaux, pour ensuite mieux vous emporter sur les ailes de chaque titres et une fois la dernière note jouée, de vous donner envie de laisser le premier track reprendre sa course et vogue à nouveau “Her Halo”, dans son intégralité.

Accrocheur? Assurément “Her Halo” l’est, de ses 13:51 du fort prenant titre d’ouverture “An Ordinary Dream (Enla Momento)', à l’instrumental ”Trapeze”, en passant par “Her Halo”, “Out Of Subconscious”, “For The Innocent”, “Broken”, au morceau final “Delusions Of Grandeur”. Le talent bien inspiré des compositions, de l’interprétation et de la production (de Jacob Hansen) font du cinquième effort de TERAMAZE, un album à s’approprier et de TERAMAZE un groupe à connaitre, si ce n’est déjà fait et à supporter sans réserve.

Tasunka

“Her Halo” Track-List:

See below / Voir ci-dessous :)

TERAMAZE Line-Up:

-Dean Wells - Lead/Rhythm Guitars / Backing Vocals 
-Nathan Peachey - Vocals 
-Dean Kennedy - Drums 
-Luis Eguren - Bass Guitar